Bubba B le MC a grandi avec une musique imprégnant sa vie. Il était le troisième de quatre enfants et le plus jeune par une certaine marge. Depuis ses premiers jours, ses oreilles étaient remplies de musique et de mots. Il souligne: «J'étais dans une situation unique parce que ma mère chantait pour moi quand j'étais enfant. Plus tard, j'ai appris qu'avant d'être femme au foyer, elle était auteur, poète et chanteuse. »
Ses frères et sœurs et son père ont également contribué à façonner son paysage musical. B dit: «J'avais deux frères et sœurs plus âgés, beaucoup plus âgés que moi. Au moment où j'ai pris conscience et compris, ils jouaient déjà des instruments. Mon père a également joué de la guitare rythmique dans un groupe de soca / calypso, c'est donc de là que vient le rythme pour moi. »
Le père de B était un tuyauteur et un soudeur qui a aidé à construire les infrastructures pétrolières du nord de l'Alberta «soudage par soudage», de sorte qu'il a été absent pendant une grande partie de l'enfance de B. Quand il rentrait le week-end, surtout le samedi, il jouait de la musique. Il ajoute: «Le samedi était son temps de décompression. Il jouerait un tas de disques. Il avait un système audio domestique de classe mondiale et il jouait toutes les bonnes choses. Il a joué Smokey Robinson, les Tentations et les Miracles. Il a joué de la soul, du R&B et de la musique du mouvement des droits civiques. »
Pendant que tout cela se passait, le frère aîné de B s'est lancé dans la musique hip hop et rap. Il lui apprendrait de nouveaux mouvements de danse et B passerait des heures à pratiquer toutes les différentes serrures et pauses. Il poursuit: «Quelques enseignants de l'école voulaient que j'enseigne les mouvements de danse aux plus jeunes à l'heure du déjeuner, alors j'ai commencé à me mettre à la chorégraphie et à enseigner aux enfants différents mouvements et comment les lier tous ensemble.»
Il y a un événement qui a contribué à façonner son identité en tant qu'artiste hip hop. Il était dans la voiture avec son père et sa sœur, après une sortie en famille. Dit B. «Ma petite sœur était sur le siège arrière, mon père conduisait et j'étais sur le siège avant à côté de mon père. Il jouait la chanson de Whodini, Freaks Come Out at Night . Il y avait cette rainure qui était si serrée. J'ai regardé mon père normalement lacet et il se tapotait les mains et s'y mettait. J'ai regardé en arrière ma sœur qui a cinq ans de moins que moi et elle est sur le siège arrière en hochant la tête. J'ai réalisé qu'il y avait trois générations avec des mentalités différentes sous un même groove. Le hip hop avait le pouvoir de faire ça! »
B a travaillé à tous les niveaux de l'industrie musicale, du DJ à la radio en passant par l'écriture de rimes. Au début, il a commencé comme MC du parti. Il explique: «J'étais le gars que les gens appelaient quand la fête était nulle et ils devaient passer au niveau supérieur. C'était super et j'ai adoré. J'ai adoré le pouvoir, le contrôle et l'appréciation de ma forme d'art à utiliser de cette façon. »
Lorsqu'il est passé à la radio, une tendance qui le dérangeait lui est venue à l'esprit. B dit: «Je recevais beaucoup de demandes et j'ai commencé à sentir que beaucoup de nos auditeurs n'étaient pas des adultes, ils étaient des jeunes. J'ai réalisé qu'une grande partie de la musique qui sortait n'avait pas vraiment de message positif. Tout au long de ma carrière, je dirais que 98, 9% de ma musique a été positive ou contenait une sorte de message inspirant. Je ne parlais pas de «filles au gros cul». Ma musique avait en fait de la substance et de la texture. »
Il ajoute: «Je faisais appeler des enfants et leur demandais des chansons qui étaient complètement inappropriées pour eux. Je voulais offrir aux enfants des chansons à utiliser pour les aider à ressentir une certaine positivité. Ma musique était aussi pour les parents de ces enfants. Je voulais créer quelque chose qui sera également influent pour eux. »
Écrire des rimes commence par une observation ou une expérience pour lui. B dit: «Je vais réfléchir à ce que je dirais à mon enfant en tant que parent sur ce sujet ou à la façon dont je l'expliquerais à un groupe d'enfants. Après cela, je pars de zéro. J'aurai l'idée de la mélodie ou de la ligne de basse ou de la batterie, puis je construirai un chœur, je construirai des couplets, je l'affinerai, puis je l'amènerai au studio et je le déposerai. »
L'un des défis que B cite dans sa carrière est l'influence de l'Amérique sur l'industrie musicale canadienne. Il déclare: «Livre pour livre, dollar pour dollar, le Canada dépasse largement notre poids. L'artiste country le plus vendu de tous les temps est canadien, l'un des plus grands artistes contemporains adultes de tous les temps est canadien. Nous devrions investir dans l'industrie que nous avons ici, nous ne devrions pas exporter nos artistes et nos œuvres d'art aux États-Unis juste pour obtenir une sorte de reconnaissance ou d'affirmation ici sur notre front intérieur. »
Un défi plus vaste a été de créer une scène hip hop locale au Canada. B explique: «Le CRTC m'a demandé de parler au nom des artistes de Calgary et de la communauté hip hop. Je faisais partie des raisons pour lesquelles Standard Radio a obtenu la première licence de station de radio hip hop au Canada. Je croyais que nous avions une communauté suffisamment forte au Canada pour avoir une marque de stations de radio qui traitait de la musique hip hop / R & B locale qui se concentrait sur la création d'une identité nationale et d'une ambiance nationale. »
Malheureusement, souligne B, le Canada n'a toujours pas de station de radio hip hop / R & B / urbaine 24/7. Il dit: "C'est triste parce que nous avons tous ces artistes incroyables qui travaillent leur cul et vendent des disques, mais nous n'avons pas de station locale pour nous soutenir."
Pour lui, l'avenir est «grand ouvert et haut comme le ciel». B dit: «Je découpe ma propre voie. Ma marque se développe. Je réfléchis aux moyens de mettre la positivité, mes chansons et mes images inclusives devant le plus grand nombre possible de regards en faisant des spectacles, des ateliers et des tournées. Je veux fournir un phare pour les personnes dissociées et privées de leurs droits. »
B est dans un espace créatif en ce moment, donc il n'écoute pas beaucoup d'autres artistes qui pourraient l'influencer. Il trouve une recharge créative dans d'autres domaines. Il explique: «Je fais beaucoup d'eau profonde pour respirer et faire du cardio, je me repose, je médite, je lis, j'écoute des choses que j'ai faites dans le passé pour voir comment je peux me réoutiller et le retravailler.
Surtout, il aime se connecter avec la démographie que sa musique et ses œuvres d'art ont tendance à inspirer et à influencer; familles, enfants et parents. Il l'explique ainsi: «Maintenant que je suis le père d'une incroyable petite personne« hyper-consciente de leur environnement », je suis devenu encore plus concentré sur l'objectif et surtout le meilleur message et exemple pour la prochaine génération de musiciens et artistes à venir autant que possible. "
