La caractéristique de l'album Synth Ranger de Dynamite Stranger qui me distingue le plus est son approche unique des sons de synthé utilisés. Il y a une qualité angulaire et informatisée des sons qui va à l'encontre de la nature plus chaude de la plupart des musiques de synthé analogiques (même si l'effet analogique est uniquement créé sur une station de travail audio numérique). Il avait des éléments qui racontaient une histoire bien que plus lâchement maintenus ensemble. L'histoire du Synth Ranger est celle qui englobe une série intéressante d'éléments.
L'approche de Dynamite Stranger à la mélodie sur Synth Ranger est intéressante. Ses mélodies ont une qualité d'errance et d'improvisation et une sensation très numérisée grâce à l'utilisation d'un son de synthé particulier qui a également un son tranchant. La nature high-tech du personnage de Synth Ranger lui-même est reflétée par un synthétiseur solo à son similaire informatisé. C'est un son que je n'ai pas entendu trop souvent ces derniers temps sur les albums de synthés.
Un autre élément de cet album qui m'intriguait était la superposition que faisait Dynamite Stranger. Ses morceaux s'accumulent souvent couche par couche de son, devenant plus denses et complexes à mesure qu'ils évoluent. Il y a pas mal de motifs entrelacés de basse, batterie, synthé et pads et des moments où ils se croisent tous. Certains trouveront peut-être ce son un peu occupé, mais cela ne me dérange pas de la musique qui a beaucoup de superpositions et de moments harmoniques générés par des éléments musicaux entrelacés.
Je suis sur la clôture des parties parlées que Dynamite Stranger a utilisées sur Synth Range r. Je ne suis pas sûr qu'il en avait besoin parce que je pense que l'histoire se déroule assez bien juste à travers la musique, mais ce n'était certainement pas quelque chose auquel je m'opposais fortement. La seule chose qu'ils font bien est d'établir les qualités audacieuses et audacieuses du personnage de Synth Ranger. Je ne laissais aucun doute sur qui il était.
Rewind est le seul morceau avec le chant sur l'album et c'est quelque chose que j'ai été très heureux d'entendre. Il y avait une qualité de coquelicot super amusante et je pense que la contribution vocale de Nightmares et Neon à la chanson a vraiment frappé cette sensation de synthpop directement sur la tête. Ces paroles, "Tu me donnes envie de rembobiner, rejouer et répéter / Bébé tout ce que tu aimes est la musique pour moi" viennent juste de frapper la cible quand il s'agit de créer un sentiment de chanson d'amour synthpop.
L'autre qualité que j'ai appréciée sur Synth Ranger était la production. Il a une sensation d'ouverture et l'espace du paysage sonore permet au son de synthé informatisé d'être pleinement utilisé, de se sentir plus froid et plus technique.
Maintenant, nous arrivons à la partie de ma critique où je vais parcourir les pistes de Synth Ranger qui se sont démarquées pour moi et expliquer les éléments qui les ont fait ressortir comme elles l'ont fait.
"Pole Position" a une mélodie de synthé angulaire et rebondissante sur une basse lisse et un groove de batterie. Nous obtenons une ligne de synthé solo et errante qui se tortille et se trémousse. C'est une ligne mélodique très complexe qui semble assez anguleuse. La piste a un son très occupé et plein avec toutes les différentes couches se déplaçant ensemble. La mélodie principale a définitivement une qualité propulsive qui ajoute à la sensation de la course à grande vitesse.
Les sons des panneaux de commande et de l'équipement ouvrent "Into The Void". C'est une piste qui montre les installations de Dynamite Stranger avec la création de pistes qui ont la sensation d'énergie sous tension. Il combine beaucoup de mouvement dans la musique et des lignes ondulées de mélodie informatisée pour produire des morceaux avec une puissance nerveuse. J'ai l'impression qu'il y a une certaine influence jazz sur ses mélodies improvisées et solistes.
"Dimensions" a des pulsations de basse de synthé intensément lourdes et granuleuses et un rythme régulier de rythme de batterie. Le rythme est solide et insistant avec cette ligne de synthé principale sauvage. Il a une sensation très libre et énergique lorsqu'il se déplace sur la surface de la piste. Il y a un mélange fascinant de lumière et d'obscurité ici et la mélodie a cette sensation d'abandon sauvage.
L'album Synth Ranger de Dynamite Ranger présente des qualités qui le distinguent des styles plus traditionnels de synthwave et des genres connexes, en particulier ce sentiment extrêmement technologique et informatisé et l'angularité des mélodies ainsi que leurs qualités d'improvisation. J'aime qu'il soit disposé à adopter une approche différente et à se pencher également sur l'idée de la musique comme étant de nature narrative. La narration est l'une des raisons pour lesquelles j'aime beaucoup ce que produit le #synthfam. Espérons que Dynamite Stranger continue de nous raconter des histoires sur les prochaines versions.
