JJ Mist est un chanteur / compositeur néo-zélandais passionné par l'expérimentation des sons musicaux et de l'atmosphère des années 80. Je lui ai parlé de la façon dont elle a commencé à faire de la musique, de son processus créatif et de l'endroit où elle mènera sa carrière à l'avenir.
Entretien avec JJ Mist
Karl Magi: Comment avez-vous commencé à faire de la musique pour la première fois?
JJ Mist: J'ai grandi dans une maison pleine de musique. Ma mère est musicienne. Elle est chanteuse et compositrice et elle travaillerait dans divers groupes. Elle avait toujours des groupes qui venaient jouer ou elle allait jouer. Elle était musicienne de travail, donc j'irais avec elle quand j'étais très jeune. Elle chanterait de la musique country et jazz et des morceaux anciens des années 50 et 60. J'ai toujours su la musique et c'était toujours autour de moi. J'ai commencé à écrire mes propres chansons à l'âge de cinq ou six ans. J'ai commencé à chanter et à composer des mélodies et c'est là que ça a commencé.
KM: Comment vous êtes-vous intéressé à faire de la musique rétro / synthétisée?
JJM: Je voulais faire de la musique qui sonnait comme si c'était des années 80 mais je n'étais pas sûr de ce que synthwave ou synthpop était à ce moment-là. J'ai recherché Mitch Murder et j'ai commencé à écouter sa musique. J'ai été impressionné par la quantité d'efforts et de détails qu'il y a consacrés. J'ai rejoint la communauté en 2015 quand elle était grande mais pas aussi grande qu'aujourd'hui.
KM: Quels artistes vous inspirent musicalement et pourquoi l'ont-ils fait?
JJM: Je m'inspire vraiment d'artistes tels que Madonna. Je m'inspire de Like a Prayer et True Blue. Je m'inspire également en écoutant ce que ses producteurs ont fait parce qu'elle n'en était qu'une partie. C'était son visage sur la couverture, mais ce sont les producteurs comme Patrick Leonard qui ont fait la musique. Son style vocal et son chant m'ont aussi beaucoup influencé. Elle n'était pas parfaite vocalement mais elle avait beaucoup de passion.
Je suis aussi un grand fan de Prince et de son travail. Je suis un grand fan de Sade parce qu'elle est si douce et qu'elle a mélangé des sons jazzy avec des éléments de synthé. J'adore la voix de Pat Benatar ainsi que celle de Tina Turner. J'adore Miami Sound Machine, The Jets et Depeche Mode pour les vrais sons des années 80.
Quant aux personnes actuellement dans la scène, je creuse vraiment DATAStream.
KM: Parlez-moi de votre processus créatif en tant qu'auteur-compositeur?
JJM: En ce moment, j'apprends plus de théorie musicale. Je trouve que cela rend les choses beaucoup plus faciles lorsque vous connaissez votre théorie musicale. J'avais l'habitude de simplement le piloter avec des chansons mais cela me prendrait beaucoup de temps pour obtenir le son que je voulais. C'était comme essayer de trouver une équation mathématique quand je ne savais pas comment faire le calcul. Maintenant que j'apprends plus sur la théorie, je vais terminer un album que j'espère sortir bientôt.
Maintenant, j'aime rassembler la musique un peu plus systématiquement qu'auparavant, mais je veux toujours laisser de l'espace pour créer et la laisser couler aussi. Vous avez besoin de cet équilibre lorsque vous écrivez une chanson.
Parfois, une chanson s'écrira d'elle-même et parfois vous devrez faire beaucoup d'efforts pour y arriver. Le single de mon album sort bientôt et il s'est écrit de lui-même. J'avais énormément d'inspiration, alors j'ai juste poussé et écrit une chanson. C'est très simple mais c'est efficace.
KM: Parlez-moi plus de l'album que vous allez sortir?
JJM: Cet album est un projet sur lequel je travaille depuis quelques années. Il a subi beaucoup de changements et il y a eu beaucoup de temps. Je suis vraiment ravi de le partager. C'est un peu différent de ce qui existe maintenant. À la fin de la journée, je le fais parce que je l'apprécie et je voulais entendre quelque chose comme ça sorti. C'est génial, optimiste, jazzy et il y a aussi un peu de synthwave. Il y a beaucoup d'influences pop et de la guitare groovy aussi.
KM: Où voulez-vous voir votre carrière musicale aller dans le futur?
JJM: Je veux créer autant de musique que possible. J'aimerais jouer plus car je suis très à l'aise et j'aime ça. Mes choses préférées commencent à écrire une chanson et à la jouer, donc j'aimerais que ma carrière m'emmène dans des endroits où je peux jouer et où les gens aiment le genre de musique que je fais.
KM: Quelles sont vos observations sur la scène synthwave / retrowave?
JJM: Je m'en tiens surtout à moi-même parce que je n'aime pas trop être influencé par quiconque dans la scène en termes de son de ma musique. J'essaie de créer un son des années 80 authentique, mais original autant que je peux en considérant l'équipement que j'ai.
Je pense que la scène est devenue très diversifiée maintenant ce qui est à la fois bon et mauvais. Plus il y a de gens qui font de la musique, plus il y a de chances qu'il n'y ait pas autant de musique de haute qualité facilement accessible. D'un autre côté, la scène commence à englober d'autres styles de musique avec des influences New Wave plus fortes et plus de sons disco italio.
KM: Comment rechargez-vous vos batteries créatives?
JJM: Chaque fois que je commence une nouvelle chanson, je suis déjà chargée et prête à partir. C'est la suite qui ne m'excite pas. Je réfléchis trop parce que je suis une personne très détaillée. Je devine tout ce que j'ai fait. À la fin de la journée, je dois juste le parcourir et le terminer. Si je mixe et fais de la musique, j'aime faire une pause et aller à la plage ou dans la nature. Cela me rafraîchit l'esprit parce que c'est complètement opposé à rester assis devant un ordinateur toute la journée.
