Pourquoi pratiquer des études?
Les études et les études sont des outils très utiles pour construire une bonne technique. Les étudiants qui pratiquent un large éventail d’études trouveront plus facile de jouer leurs pièces. La raison en est que ces exercices contiennent de nombreux écrits et motifs similaires trouvés dans le répertoire standard. Au contraire, le processus d'apprentissage peut ne pas être aussi efficace si les élèves ne pratiquent que le répertoire sans aucun exercice supplémentaire. Dans ce cas, ce sera difficile pour eux car ils apprennent à maîtriser un large éventail de techniques à partir de ressources très limitées.
Les études servent de complément lorsque les joueurs sentent qu'ils ont besoin d'améliorer une technique spécifique ou un certain aspect de leur jeu. Ils peuvent ensuite rechercher les études pertinentes et développer les compétences à partir de là. Certaines de ces études sont également des pièces musicales très divertissantes. Bien qu'elles aient tendance à être très répétitives, les études sont en fait parmi les plus beaux écrits idiomatiques de l'instrument.
Les discussions suivantes incluent certains des matériaux couramment utilisés pour les joueurs élémentaires, intermédiaires et avancés.
Comment pratiquer?
Les points difficiles de chaque étude sont comme le terrain d'entraînement des violonistes avant qu'ils ne tentent de jouer le répertoire standard. Par conséquent, il est important de comprendre les aspects techniques de chaque étude que vous essayez de développer. Pratiquer l'étude sans y réfléchir beaucoup ne donnera pas de bons résultats. Apprendre une étude nécessite beaucoup de réflexion analytique et l'enseignant joue un rôle important dans l'orientation des élèves.
Les articles suivants contiennent des conseils techniques utiles à votre étude:
- Améliorez votre intonation de violon
- Jouer du violon avec un beau son
- Trouver l'équilibre et la facilité dans la posture du violon
Franz Wohlfahrt (1833-1884)
Wohlfahrt était un professeur de violon allemand basé à Leipzig. Ses 60 études, Op.45 sont un ensemble classique d'études pour les élèves du violon élémentaire. Il est divisé en deux parties: le livre 1 (étude n ° 1-30) joue entièrement en première position et le livre 2 (étude n ° 31-60) comprend les première à troisième positions.
La plupart des études dans le livre 1 sont principalement des passages qui développent l'action de la main gauche dans divers modèles de doigts. Les premières études exigent que le deuxième doigt joue un demi-pas du premier doigt, formant un motif de doigt demi-entier (HWW). C'est un défi car les élèves débutants commencent généralement à jouer avec le motif des doigts WHW. La distance entre le deuxième et le quatrième doigt dans le modèle HWW sera difficile si la main gauche n'est pas bien positionnée.
Certaines études peuvent être pratiquées dans divers modèles de courbure, comme spécifié dans le manuscrit. En général, chaque modèle d'arc peut être une leçon pour différentes vitesses et distributions d'arc. Dans chaque étude, la tendance à s'incliner est assez constante, ce qui permet aux élèves de se concentrer sur la construction de bonnes habitudes.
En plus de basculer entre les trois premières positions, les matériaux du livre 2 sont plus complexes et moins homogènes. Les dernières études, notamment les n ° 53, 56, 59 et 60, sont des études à double butée qui nécessitent un bon cadre gauche et une bonne indépendance des doigts.
Heinrich Ernst Kayser (1815-1888)
Kayser était un violoniste, altiste et pédagogue allemand. Ses 36 études pour violon, op.20 est un ensemble d'études progressives divisé en trois livres de douze études chacun. Le premier livre n'implique que la première position, et il est tout à fait comparable à ceux du livre 1 de Wohlfahrt. Le deuxième livre consiste à passer à la troisième position et le troisième livre à la cinquième position.
L'Étude n ° 10 du premier livre nécessite une préparation des doigts de la manière de jouer plusieurs arrêts et un croisement en douceur des cordes impliquant l'avant-bras droit, la main et les doigts. C'est un bon exercice qui prépare les étudiants à l'étude plus difficile de Kreutzer n ° 13.
Jacques Féréol Mazas (1782-1849)
Mazas était un violoniste et pédagogue influent de France. Outre les études techniques, il a composé de nombreux duos de violon, duos de violon-alto et des trios de différents niveaux d'élèves. Son Op.36 se compose de 75 études progressives divisées en trois parties. La première partie (études spéciales) comprend 30 études adaptées aux étudiants intermédiaires. La deuxième partie (Brilliant Studies) et la troisième (Artists 'Studies) deviennent progressivement plus dures et ressemblent aux études de concert pour violonistes avancés.
Il convient de souligner l'Etude n ° 7, qui est une étude sur le développement d'un ton de chant riche et expressif. L'utilisation de positions plus élevées sur les cordes inférieures réduit les croisements de cordes et rend les phrases plus fluides. Une compréhension approfondie de l'arc est nécessaire pour effectuer cette étude avec un bon ton. Etude No.18 est une romance qui nécessite également un jeu lyrique et beaucoup de nuances pour façonner les phrases.
Rodolphe Kreutzer (1766-1831)
Kreutzer était une figure importante de l'école française de violon. En tant que compositeur, il a écrit des concertos pour violon et des opéras français. Ses 42 études ou caprices représentent un élément indispensable du matériel pédagogique pour le violon. Les étudiants l'utilisent dans les principaux conservatoires du monde entier et les violonistes professionnels le pratiquent régulièrement pour maintenir leurs compétences.
Dans l'Étude n ° 15 à 22, il convient de noter l'utilisation répandue des trilles comme dispositif pour développer de bonnes actions des doigts. Les trilles nous aident également à être conscients de la tension dans la main gauche car ils ne peuvent pas être exécutés efficacement lorsque la main et les doigts sont tendus.
Les études n ° 32 à 42 sont principalement des exercices en double stop. Comme les trilles, les doubles arrêts ne peuvent pas être bien joués à moins qu'il n'y ait une main gauche équilibrée et des mouvements de doigts indépendants.
Pierre Rode (1774-1830)
Rode était un étudiant de Viotti et, comme Kreutzer, il était une figure importante de l'école française de violon. Il a composé treize concertos pour violon et une poignée de musique de chambre en plus de ses 24 Caprices . Ces caprices servent non seulement d'études aux violonistes avancés, mais ils sont aussi des pièces de concert très impressionnantes. Il est courant de les trouver dans le cadre des exigences des auditions ou des concours.
Chacun des 24 caprices est présenté dans une clé différente, couvrant chaque clé majeure et mineure. Certaines de ces études comportent deux parties, qui ont commencé par une introduction lente, puis par une section virtuose rapide.
Selon le violoniste Axel Strauss, les caprices de Rode se situent entre les études Kreutzer et Dont en termes de difficulté. Bien qu'elles ne contiennent pas le genre d'affichage fougueux trouvé dans les caprices de Paganini, ces œuvres ont une riche valeur musicale qui mérite d'être explorée.
"Quand vous pouvez entendre un violoniste, c'est mieux que vous, alors vous apprenez de lui, parce que si vous jouez avec quelqu'un qui est pire que vous, alors vous descendez."
- Ruggiero Ricci
