Les Paul
La Gibson Les Paul est l'une des guitares les plus emblématiques du monde, jouée par des musiciens dans presque tous les genres. La liste des guitaristes professionnels célèbres qui comptent sur elle pour leur son est longue, mais les guitaristes amateurs, intermédiaires et même débutants gravitent autour des Les Paul.
Cela est dû en partie à sa réputation et à son héritage. Mais rappelez-vous, vous ne construisez pas un tel héritage sans être assez étonnant pendant très longtemps.
Le modèle Les Paul est arrivé en 1952, nommé d'après et développé en collaboration avec un gars qui se trouvait être un guitariste assez célèbre et influent à l'époque. Depuis, il a subi quelques changements, mais en son cœur est resté le même beau chef-d'œuvre à dessus sculpté à coupe unique.
Dans les premières années, la route vers la grandeur des Les Paul n'était pas aussi facile. Il a même été jeté de la gamme Gibson à travers une grande partie des années 60, remplacé par le tout nouveau modèle SG. Le SG était censé être une refonte du modèle Les Paul, avec un design plat à double pan coupé. Mais les guitaristes voulaient l'original, et Gibson a sagement décidé qu'il y avait de la place dans le monde pour les deux instruments.
Personnellement, mes deux guitares principales sont une Gibson Les Paul et une Fender Stratocaster. Parfois j'atteins l'un et parfois l'autre, selon mon humeur. Quand je suis d'humeur LP, il y a de bonnes raisons, et dans cet article, vous en lirez une dizaine!
1. Acajou
J'adore l'acajou. C'est un bois de tonalité riche et résonnant avec beaucoup de tripes et de caractère. Les Pauls présentent des corps et des cous en acajou, et c'est une force motrice majeure derrière ce son légendaire.
Il y a un débat sans fin sur l'importance des bois de ton pour les guitares électriques. Je ne vais pas emprunter cette voie ici, sauf pour dire qu'il y a des bois que j'aime, d'autres non, et l'acajou est certainement dans la catégorie «amour».
Il convient également de noter que de nombreuses guitares Gibson sont fabriquées avec des corps et des manches en acajou, de sorte qu'elles pourraient être sur quelque chose là-bas.
2. Ce sommet
Lorsque vous passez votre main sur le dessus d'une Les Paul, c'est juste agréable. Les sommets sont sculptés en érable et ont une merveilleuse légère arche. Rappelez-vous que cette guitare est née au début des années 50, lorsque la plupart des guitares électriques étaient des instruments à corps creux et à arche.
De nombreux vinyles ont des finitions translucides, comme leur design emblématique sunburst, où vous pouvez clairement voir le grain de l'érable à travers la peinture. Le résultat est un look magnifique, en particulier dans les guitares avec des dessus en érable flammé de haute qualité.
Mis à part l'aspect et la sensation, l'érable ajoute de la morsure à tout cet acajou résonnant. C'est un bois de ton plus clair et donne au LP un spectre tonal plus complet.
3. Humbuckers
Alors que les Les Paul comportaient à l'origine des micros à simple bobinage P-90, Gibson a commencé en quelques années à intégrer leur désormais célèbre humbucker PAF. Aujourd'hui, beaucoup de guitares ont des humbuckers, mais à l'époque c'était une chose assez intelligente.
Le Fender Stratocaster et Telecaster commençaient leur ascension vers la grandeur lorsque le humbucker PAF a été introduit. Mais, leurs conceptions à simple bobinage ont été en proie au bourdonnement notoire et bruyant de 60 cycles. Les Humbuckers ont résolu ce problème (Fender l'a finalement fait aussi).
Les Humbuckers apportent également un son épais et chaud qui est devenu la marque de fabrique du son Les Paul. Gibson a parcouru un long chemin depuis le PAF d'origine, et les guitares d'aujourd'hui offrent un éventail d'options.
4. Poids
Les LP ont tendance à être des guitares lourdes. Bien que certaines méthodes d'allégement soient utilisées dans la construction, tout ce bois s'additionne. Dans les temps anciens, les LP étaient encore plus lourds, faisant parfois basculer la balance à douze livres ou plus.
Lorsque certains joueurs voient cela comme une mauvaise chose, je prends l'autre avis. J'apprécie une Stratocaster svelte et des guitares de taille similaire, mais j'aime aussi une guitare qui se sent costaud et substantielle.
Une Les Paul se sent juste puissante lorsque vous la tenez, mais le poids signifie-t-il un meilleur ton? Encore une fois, c'est peut-être un argument qui n'entre pas dans le cadre de cet article. Cependant, si vous pensiez que les bois de ton importent en ce qui concerne le son de votre guitare, cela irait de soi et plus de poids signifie plus de bois, ce qui aurait un impact sur le son.
Nourriture pour la pensée.
5. Longueur d'échelle
La longueur de l'échelle LP est de 24, 75 pouces, une touche plus courte que les 25, 5 pouces de Fender pour leurs Strats et Teles. La longueur de l'échelle est le double de la mesure de l'écrou à la 12e frette, et les trois quarts de pouce font une différence ici.
Une longueur d'échelle plus courte donne des tons plus chauds, et c'est une autre caractéristique du son Les Paul. En revanche, les guitares à plus grande échelle ont tendance à avoir un son plus brillant.
Les guitaristes vétérans peuvent cesser de crier sur leurs écrans d'ordinateur maintenant. Oui, il existe de nombreux facteurs qui déterminent si une guitare a un son chaud et résonnant ou un son brillant et vif. Certains de ces facteurs sont abordés ailleurs dans cet article.
Mais l'échelle y joue certainement. C'est une sensation différente et un son différent.
6. Soutenir
La Gibson Les Paul est connue pour son sustain incroyable. Il y a plusieurs raisons à cela, et c'est une question de design.
Ces guitares ont un manche, ce qui signifie qu'elles sont placées dans une poche dans le corps de la guitare et collées en place. Cela signifie un contact solide comme le roc entre le manche de la guitare et le corps. Cela contraste avec d'autres conceptions de guitare telles que la Stratocaster, qui utilisent un design de manche boulonné.
L'assemblage du pont est une autre raison. Le cordier de la barre d'arrêt est en contact solide avec le corps de la guitare, et le chevalet Tune-o-Matic fournit un point d'arrêt unique à angle aigu.
La poupée inclinée sur le 'Paul est un autre endroit pour une rupture de chaîne angulaire. Des angles aigus signifient moins de friction qui tue les notes, en particulier avec l'ajout d'un écrou de qualité.
7. Options
En ce qui concerne «Pauls, il existe un tas de modèles différents et vous avez beaucoup d'options. Mon LP de rêve est le Custom, qui a actuellement un prix catalogue de près de cinq mille dollars. Et ce n'est pas non plus le plus cher de leur gamme; pas de loin.
Mais vous n'avez pas besoin d'encaisser votre 401k pour acheter une de ces guitares. Gibson propose lui-même plusieurs options sous la barre des 1000 $. J'ai obtenu mon LP Studio Faded 2016 pour un prix stupidement bas, et c'est une guitare fantastique.
Ensuite, il y a Epiphone, une société détenue par Gibson et autorisée à construire des LPs en accord réel avec leurs spécifications. le Epi Les Paul PlusTop PRO est un excellent choix pour les joueurs qui aiment l'ambiance Paul mais qui travaillent avec un budget serré. Il existe des modèles encore plus abordables, jusqu'à la LP Special II, qui s'adresse à tous les débutants.
8. Polyvalence
Les Pauls font tout. Je peux penser à quelques genres musicaux où ils sont non seulement acceptables mais ont eu un impact énorme. Si vous avez besoin d'une guitare polyvalente qui peut aller du métal au jazz au country au rock au reggae (Bob Marley a joué une Les Paul!), C'est l'instrument qu'il vous faut.
Un LP standard couvre beaucoup de terrain tonal. Un basculement de l'interrupteur à trois voies vous mènera des tons de cloche arrondis avec le micro manche engagé, aux sons rock croquants avec le micro chevalet, à une position médiane avec les deux micros engagés qui sonne bien pour le blues et le country. De nombreux LP proposent désormais également des dérivations push-pull.
Si cela ne suffit pas, vous avez des options. Certains joueurs de métal utilisent des EMG actifs dans les 'Pauls' pour pousser plus fort leurs amplis à gain élevé. Les joueurs de rock sont connus pour enlever les capots de micros pour un son plus agressif. Certains joueurs préfèrent les micros à simple bobinage P-90 et d'autres comme les mini-humbuckers. Il existe des options avec trois micros, et même ceux avec des systèmes de vibrato Floyd Rose.
9. Le cou
J'ai grandi pendant l'âge d'or de Shred et j'ai fini par croire que les guitares à manche ultra-mince étaient la clé pour contourner sans effort le manche. J'ai joué des superstrats et d'autres guitares conçues pour la vitesse. Mais au fil des années et en expérimentant différents types de guitares, j'ai découvert que les manches plus épaisses et plus lourdes étaient en fait plus confortables pour moi.
C'est mon avis, mais je ne pense pas que je suis seul ici. Je possède toujours des guitares à manche fin, mais je n'ai plus l'impression qu'elles me donnent un avantage en ce qui concerne la technique de la main gauche. Les cous Les Paul sont un peu plus épais, un peu plus ronds et un peu plus costaud. Pour moi, c'est mieux.
C'est une déclaration générale bien sûr. Gibson a plusieurs formes de col dont l'épaisseur varie un peu.
10. Ton
La raison n ° 10 doit être valable, n'est-ce pas? Voilà ce que tout cela ajoute. Bien sûr, Les Pauls sont magnifiques, que vous choisissiez une Sunburst Standard, une ébène personnalisée ou le Studio bare-bones. Même les Epiphones sont incroyables. Mais Gibson n'aurait jamais pu aller aussi loin avec son apparence seule.
Pour les musiciens de rock, il y a juste quelque chose à propos de ce grognement résonnant Les Paul venant d'un ampli saturé. Réduisez le gain et passez au micro manche, cliquez sur une pédale de chorus et vous obtenez un son clair difficile à battre.
Est-ce que Slash, Jimmy Page ou Zakk Wylde sonneraient de la même manière en jouant autre chose? C'est difficile à imaginer. Est-ce que Jimi Hendrix, Angus Young ou Eddie Van Halen sonneraient la même chose s'ils jouaient Les Pauls? Encore une fois, difficile à comprendre.
Ou, peut-être que tout cela est hyperbole. Si vous jouez une Les Paul, vous n'aurez probablement pas besoin que quelqu'un explique pourquoi vous l'aimez autant. Si vous essayez de l'expliquer vous-même, vous finirez probablement par écrire un article comme celui-ci.
En fin de compte, cela n'a pas d'importance. C'est seulement pourquoi je pense si fortement la Gibson Les Paul. Jouez ce qui vous inspire.