L'appréciation de la musique des années 60 et 70 est bien vivante, à en juger par le succès des comédies musicales comme Mamma Mia! et Jersey Boys .
La musique de cette époque a quelque chose de spécial: son attrait intemporel dans le monde entier a perduré au fil des générations.
Une partie petite mais significative de cette époque était le reggae jamaïcain, maintenant appelé Early Reggae (fin des années 60 au début des années 70), Roots Reggae (des années 70 au début des années 80) et l'âge d'or du reggae (fin des années 60 à milieu des années 80).
Un peu d'histoire sur la Jamaïque
Pendant la domination britannique de la Jamaïque, les esclaves africains ont été importés comme ouvriers à partir du milieu des années 1600. Les travailleurs irlandais sous contrat ont également été utilisés du 17e au 18e siècle, la plupart transportés de force comme prisonniers de guerre politiques d'Irlande.
Après l'abolition de l'esclavage, les Britanniques ont importé des domestiques sous contrat d'Inde et de Chine pour compléter le bassin de main-d'œuvre, car de nombreux affranchis ont résisté au travail dans les plantations. Quelques centaines d'Allemands ont également été recrutés.
Finalement, des immigrants juifs et libanais cherchant refuge contre la persécution se sont également installés sur l'île.
Presque tous les Chinois qui sont arrivés en Jamaïque avant 1980 appartenaient à l'ethnie Hakka et venaient d'un groupe de villages à moins de 30 kilomètres les uns des autres dans la région maintenant connue sous le nom de Shenzhen.
Le recensement de 1943 montre que les Chinois résidant en Jamaïque étaient divisés en trois catégories: d'origine chinoise, d'origine locale et de couleur chinoise, cette dernière faisant référence aux personnes multiraciales d'ascendance mixte africaine et chinoise.
Après que la Jamaïque a obtenu son indépendance des Britanniques, cette classification a été abandonnée et le groupe est devenu localement connu sous le nom de "Jamaican Chinese".
En 1963, les Chinois détenaient le monopole du commerce de détail en Jamaïque, contrôlant 90% des magasins de produits secs et 95% des supermarchés ainsi que des avoirs étendus dans d'autres secteurs tels que les blanchisseries et les salles de paris.
La violence anti-chinoise et les troubles politiques au cours des années 60 et 70 ont conduit de nombreux insulaires d'origine chinoise à émigrer au Canada, aux États-Unis et au Royaume-Uni. Les études universitaires et les perspectives de carrière étaient des incitations intéressantes à quitter définitivement la Jamaïque.
Entrepreneurs modestes, Cool Geeks
Les premiers producteurs de disques chinois étaient principalement des gars en coulisses, des techniciens et des distributeurs. À leur apogée, ils étaient des inconnus virtuels en dehors de la Jamaïque. Cependant, la musique de l'ère reggae roots a continué de se propager à travers le monde.
Voici un bref aperçu mettant en vedette quelques contributeurs bien connus.
Byron Lee
Byron Lee est connu pour avoir introduit la guitare basse électrique en Jamaïque à la fin de 1959 ou 1960. Cependant, la raison pour laquelle Lee a commencé à utiliser la basse électrique par opposition à la contrebasse n'avait rien à voir avec le son. C'était plutôt un moyen pour Lee d'éviter de transporter la grosse et lourde contrebasse dans le camion pour passer d'un concert à l'autre. La guitare basse a rapidement gagné en popularité dans tout le pays et est rapidement devenue la norme. Le son plus fort, plus clair et plus audacieux de la basse électrique a rapidement changé entièrement le son de la musique jamaïcaine.
Vers 1950, avec son ami Carl Brady, il forme la première incarnation de son groupe les Dragonaires, du nom de l'équipe de football universitaire pour laquelle ils ont joué, se concentrant à l'époque sur le mento. Le groupe est devenu professionnel en 1956 et est devenu l'un des principaux groupes de ska de la Jamaïque, continuant depuis et intégrant d'autres genres tels que calypso, Soca et Mas.
Lee a aidé à bâtir la carrière de dizaines de chanteurs, dont Jimmy Cliff, The Maytals et The Blues Busters, et a contribué à rehausser le profil du ska.
Les Dragonaires sont apparus dans le film de James Bond Dr. No 1962 qui a été en partie tourné en Jamaïque.
Il a ensuite créé Dynamic Sounds en 1969, puis le studio d'enregistrement le mieux équipé des Caraïbes, où un excellent matériel a été enregistré par Bob Marley, The Melodians, Junior Byles et d'innombrables autres grands noms jamaïcains.
Lee a organisé des concerts jamaïcains avec des calypsoniens de premier plan et des stars de la soul au cours des années soixante et soixante-dix, avant d'échanger dancehall contre soca au milieu des années quatre-vingt, et a également joué un rôle déterminant dans l'organisation des célébrations du carnaval en Jamaïque.
Il est décédé d'un cancer de la vessie à Kingston, en Jamaïque, le 4 novembre 2008 à l'âge de 73 ans.
Neville Lee
Neville Lee n'a jamais été aussi célèbre que son frère aîné Byron, mais il a fait sa marque dans l'industrie musicale jamaïcaine en tant que distributeur majeur de certains des plus grands noms du reggae par le biais de sa société Sonic Sounds.
Deux ans plus jeune que Byron, Neville a déménagé au Royaume-Uni après avoir quitté le lycée et a servi dans la Royal Air Force. Son premier vrai travail dans l'industrie musicale est venu en 1969 quand il est retourné en Jamaïque pour travailler avec son frère.
Neville a fait partie de cette période de succès chez Dynamic, mais est parti pour démarrer Sonic Sounds en 1978, opérant à partir de Retirement Crescent à Kingston. Ils étaient des distributeurs jamaïcains de grandes maisons de disques américaines telles que RCA / EMI / Capitol, Sony / BMG et le conglomérat BMG Music.
Neville Lee est décédé en 2018.
Leslie Kong
Leslie Kong est connu pour être le premier producteur de disques jamaïcain à obtenir des succès internationaux. Il a produit des chansons révolutionnaires de Bob Marley et The Wailers, Jimmy Cliff, Toots and The Maytals et Desmond Dekker.
'Do the Reggay' est une chanson reggae de The Maytals, la première chanson populaire à utiliser le mot "reggae" et à définir le genre en développement en lui donnant son nom. A cette époque, "reggay" était le nom d'une mode de danse de passage en Jamaïque, mais la connexion du mot avec la musique elle-même a conduit à son utilisation pour le style de musique qui en est issu. Le disque a été produit par Leslie Kong et sorti sur Beverly's Records en Jamaïque et Pyramid Records au Royaume-Uni en 1968.
Kong était l'un des actionnaires originaux de Island Records avec Chris Blackwell et l'ingénieur australien Graeme Goodall. À partir de 1963, Kong a commencé à octroyer des licences d'enregistrement ska à Blackwell pour une sortie au Royaume-Uni sur l'empreinte Black Swan de l'île. Après que Blackwell a racheté la part de Kong et Goodall dans Island, Kong a formé en 1967 un deuxième partenariat avec Graeme Goodall, qui a créé le label Pyramid au Royaume-Uni pour la sortie réussie des productions rocksteady et reggae de Kong. Lorsque Pyramid s'est plié en 1969, les succès de licence se sont poursuivis avec Trojan Records.
Voici un article du journal de la Jamaïque The Gleaner Company Ltd.:
Au début des années 1960, Kong exploitait un restaurant Beverley's Restaurant and Ice Cream Parlour avec ses deux frères, Fats et Cecil.
Kong a été initié à l'industrie du disque fin 1961 lorsqu'il a reçu la visite d'un adolescent nommé James Chambers (plus tard connu sous le nom de Jimmy Cliff). Le garçon avait voyagé de sa ville natale de Somerton, St James, à Kingston à la recherche de pâturages plus verts. En voyant le restaurant, il pensait qu'écrire une chanson «Dearest Beverley» à ce sujet encouragerait les propriétaires à le parrainer. Cette rencontre a conduit Kong à décider de lancer son propre label, "Beverley's", et d'enregistrer la première chanson de Cliff, lançant ainsi la carrière de Kong et se forgeant une réputation illustre. À un moment donné en 1962, Kong avait sept de ses productions dans le top 10.
Environ un an auparavant, Kong avait eu la distinction enviable de produire les trois premiers enregistrements de Bob Marley, Terror, Judge Not et One Cup of Coffee.
Une autre future star qui a fait ses débuts avec Kong était John Holt, 16 ans, à la voix douce, qui a enregistré et sorti `` Forever'll Stay '' et `` I Cried a Tear '' au début de 1963.
Kong a fait son entrée sur le marché international de la pop. Quatre de ses productions figuraient dans les charts britanniques entre 1967 et 1970. Desmond Dekker et les Aces '007 (Shanty Town)' ont atteint le top 20. Le groupe 'A It Mek' est entré dans le top 10. Tout comme la version solo de Dekker. de Jimmy Cliff's 'You Can Get It If You Really Want'. Kong a atteint le zénith lorsque Desmond Dekker et les `` Israélites '' des As (1969) se sont hissés au sommet des palmarès britanniques.
The Maytals, qui a été refusé par Derrick Morgan lors d'une audition en 1961 chez Beverley, a fait un retour triomphal sur l'étiquette de Beverley en 1968 avec le hit éternel '54 -46 était mon numéro '. Dans un sondage, cet enregistrement a été voté comme le reggae le plus populaire entre 1967 et 1980.
Kong était au bord de la célébrité internationale grâce à son implication dans le film à venir The Harder They Come mais n'a pas vu sa sortie. Il est décédé d'une crise cardiaque en août 1971 à l'âge de 38 ans seulement.
Warwick Lyn
Dans les années 60, Warwick Lyn s'est impliqué dans le monde de la musique, travaillant comme ingénieur du son et homme A&R (Artiste et répertoire) pour Beverley's Records.
Après la mort de Kong en 1971, Warwick Lyn est devenu le manager de Toots & The Maytals et est crédité en tant que coproducteur pour deux des albums les plus connus du groupe, Funky Kingston et 1973, Reggae Got Soul, sorti trois ans plus tard. .
Pour la plupart des années 70, Lyn a travaillé avec Tommy Cowan à Talent Corporation. Ils ont géré et produit des actes comme The Melodians, Ras Michael and the Sons of Negus, Zap Pow, Inner Circle et Junior Tucker.
Lyn a immigré aux États-Unis au début des années 80 où il exploitait une entreprise de peinture. Lui et sa femme, Miss Jamaïque 1973, Patsy Yuen, ont également dirigé le concours de beauté Miss Jamaïque Miami.
Il est décédé le 10 mai 2009 d'une maladie liée au cancer à Miami. Il avait 64 ans.
Vincent et Patricia Chin
En 1958, les Chins ont ouvert leur premier magasin de disques au centre-ville de Kingston, Randy's Record Mart - du nom de l'enthousiasme de Vincent pour l'émission de radio américaine de fin de soirée de cette époque, Randy's Record Shop (hébergé par Randy Wood, fondateur de Dot Records).
En 1961, le magasin fonctionnait dans de nouveaux locaux situés au 17 North Parade, au cœur du centre-ville de Kingston. Cet établissement, qui est devenu le très populaire Randy's Records, a fourni aux collectionneurs de disques et aux mélomanes de nombreux disques difficiles à obtenir. En 1968, Vincent a créé un studio haut de gamme au-dessus des mêmes locaux, le Studio 17. Il a commencé à enregistrer des artistes locaux, devenant l'un des premiers à publier de la musique enregistrée localement sur l'île. Le plus grand succès de Randy en tant que producteur au cours de ces premières années est venu du chanteur né à Trinidad, Kenrick Patrick, mieux connu sous le nom de Lord Creator. Parmi les autres premiers succès, citons les sorties de Basil Gabbidon, Jackie Opel, John Holt et du duo Alton & Eddie (Alton Ellis et Eddie Perkins).
Du milieu à la fin des années 70, de nombreux enregistrements classiques de Bob Marley pour le producteur Lee «Scratch» Perry étaient toujours en cours.
À mesure que les années 70 progressaient, la famille Chin a développé des installations de pressage et s'est étendue à la distribution, et Randy's est ainsi resté l'un des centres de production record les plus importants. En 1979, Vincent et Patricia ont déménagé à New York et ont ouvert le magasin et l'étiquette VP Records (les initiales de Vincent et Patricia) dans le quartier de Queens.
Le label VP, officiellement lancé en 1993, a été nommé numéro un du reggae label de Billboard en 1999. VP Records a reçu à plusieurs reprises le prix du meilleur label indépendant du Billboard et le label Biggest Reggae Imprint Label.
VP est devenu la plus grande maison de disques reggae des États-Unis, puis a acquis Greensleeves Records, devenant le plus grand label indépendant et distributeur mondial de musique des Caraïbes. En 2002, le label a ensuite formé un partenariat de distribution / marketing avec Atlantic Records.
Vincent Chin a déménagé à Miami avant de prendre sa retraite, sa santé se détériorant à cause du diabète. Il est décédé le 2 février 2003 à l'âge de 65 ans.
Joseph (Jo Jo), Kenneth, Paul et Ernest Hoo Kim
Les frères Hoo Kim n'avaient aucune expérience musicale lorsqu'ils ont lancé Channel One. Leurs parents possédaient un bar et un glacier. Les frères se sont d'abord lancés dans les affaires pour posséder et exploiter des juke-box et des bandits manchots. En 1970, après que le gouvernement jamaïcain a déclaré les jeux de hasard illégaux, Joseph et Ernest ont décidé de se tourner vers le monde de la musique et ont lancé un système de sonorisation nommé Channel One.
Une visite à Dynamic Sounds avec le chanteur John Holt a suscité l'intérêt de Joseph et il a décidé d'ouvrir un studio dans la région de Maxfield Avenue, un foyer politique tout au long des années 70. Il a acheté une console API pour 38 000 $ et a fait la promotion de l'installation en permettant aux producteurs d'enregistrer gratuitement sur place.
Joseph dirigeait le studio et a été crédité en tant que producteur sur de nombreuses chansons à succès de la période la plus fructueuse (1972-1977). Ernest a agi comme ingénieur de studio et Paul a dirigé le système de son associé au studio. Kenneth a commencé à produire dans les années 80.
Le studio a été le cœur du reggae roots en Jamaïque pendant les années 70.
Les Mighty Diamonds étaient sans doute le plus grand numéro de Channel One. En 1975, alors que le reggae roots prenait son envol au niveau international, le trio a enregistré l'album «The Right Time» qui a donné des succès dans la chanson titre, «I Need a Roof» et «Africa».
Leroy Smart ('Ballistic Affair', 'Badness Nuh Pay'), The Wailing Souls ('Things and Time', 'Things and Time', 'Jah Jah Give Us Life'), The Meditations (' Woman Is Like a Shadow '), Ernest Wilson (' Je me connais '), The Jays (' Queen Majesty ') et The Revolutionaries (' MPLA ').
Paul a été abattu lors d'un vol dans la ferme voisine de Greenwich en 1977. Sa mort a influencé un retrait progressif de l'industrie musicale de Joseph et Ernest. Le studio a fermé ses portes au début des années 90.
Kenneth est décédé à son domicile de Portmore, Sainte-Catherine d'un cancer du poumon le 6 octobre 2013 à l'âge de 66 ans.
Après que Paul a été assassiné, Joseph a quitté la Jamaïque pour échapper à la violence armée et s'est établi professionnellement à New York. Il a progressivement commencé à déménager à New York d'autres projets liés à la musique de sa famille; il y a ouvert une division de Channel One et a délocalisé à Brooklyn le site de pressage de disques. Lorsque la musique dancehall est entrée dans l'ère numérique au milieu des années 80, lui et ses frères se sont retirés de l'industrie musicale jamaïcaine. Joseph est resté à New York et a conservé le contrôle de l'usine de pressage de disques.
Joseph Hoo Kim est décédé le 20 septembre 2018, à l'âge de 76 ans, après avoir souffert d'un cancer du foie.
Herman Chin-Loy
La première implication d'Herman Chin-Loy dans le monde de la musique est venue lorsqu'il a travaillé pour sa célèbre cousine productrice de disques, Leslie Kong, dans sa boutique de disques de Beverley dans les années 60.
Il a ouvert son premier magasin de disques nommé One Stop au 125 King Street avec Neville Foo-Loy. Neville était un vieil ami de Derrick Harriott de l'Excelsior High School. Lorsque Chin-Loy a déménagé chez KG en 1966, le couple a remis les locaux de King Street à Derrick Harriott et One Stop est devenu Derrick's One Stop. Il quitte ensuite KG's et ouvre en 1969 le magasin de disques Aquarius à Half Way Tree, Kingston.
Au début des années 1970, Chin-Loy a engagé M. Rosser, un ingénieur de studio notable du Pays de Galles, pour construire un studio d'enregistrement 24 pistes innovant et à la pointe de la technologie - le premier du genre en Jamaïque et probablement dans toute la région des Caraïbes; et ainsi est né Aquarius Recording Studio.
Ses premières productions étaient des instrumentaux utilisant des musiciens tels que Lloyd Charmers et The Hippy Boys sur des titres tels que 'African Zulu', 'Shang I', 'Reggae In The Fields', 'Invasion' et 'Inner Space'. Il a été le premier producteur à enregistrer Horace Swaby, dont les enregistrements ont été publiés sous le nom d'Augustus Pablo.
Chin-Loy a également produit Dennis Brown, Alton Ellis et Bruce Ruffin. Chin-Loy était responsable de l'un des premiers albums dub, Aquarius Dub, sorti en 1973 et mixé au studio Dynamic par Chin-Loy lui-même. Suite, Aquarius Dub part 2 est sorti l'année suivante.
Il revient aux productions reggae en 1979, après une brève interruption, marquant plusieurs succès dans le style dancehall avec des artistes comme Little Roy et Ernest Wilson.
Le saviez-vous?
Les Jamaïcains d'origine chinoise d'aujourd'hui dans l'industrie de la musique incluent la gagnante de The Voice Tessane Chin, sa sœur Tami Chynn et la superstar du dancehall Grammy Award Sean Paul. La mère de Sean Paul Henriques est d'origine jamaïcaine anglaise et chinoise.
