Voici un arrangement de guitare classique facile du célèbre thème que Beethoven a mis au poème de Friedrich Schiller "Ode à la joie" pour une utilisation dans sa symphonie chorale (9e). Évidemment, un arrangement de guitare solo à 16 mesures ne peut pas rendre justice à un morceau de musique écrit pour un orchestre symphonique complet et un chœur, mais c'est un excellent morceau qui est très familier et relativement facile pour les débutants de se déplacer.
Voir la notation standard et l'onglet guitare dans la vidéo, montré ligne par ligne, ou voir les 16 barres complètes sous la vidéo. Agrandissez-les pour les voir clairement. Vous pouvez agrandir la vidéo en la visualisant en mode plein écran, et vous pouvez agrandir la partition sous la vidéo lorsque vous cliquez sur n'importe quelle partie de la partition. La piste audio est simplement une piste MIDI générée par logiciel convertie en audio afin de pouvoir être incluse dans la vidéo.
Beethoven: Ode à la joie
Améliorez votre capacité à lire les portées de notation standard d'Ode à la joie et d'autres pièces au lieu d'utiliser l'onglet avec ses nombreuses limitations. Solo Guitar Playing by Frederick Noad est une excellente ressource pédagogique que j'ai utilisée pour enseigner la notation à mes élèves de guitare classique et de fingerstyle. Il emmène les élèves du niveau débutant complet à la lecture à vue de pièces de niveau intermédiaire.
Acheter maintenantNotes d'étude pour les apprenants
Forme
Cet arrangement d'Ode à la joie se compose de seulement seize mesures dans deux sections de huit mesures. La deuxième section est répétée. Chacune des deux passes de la deuxième section prend l'une des deux dernières barres. La première fin est la barre de répétition qui vous ramène au début de la deuxième section à la mesure 9 et la deuxième fin est la vraie fin.
Si vous avez du mal à jouer directement, vous pouvez d'abord jouer la mélodie, puis ajouter les accords appropriés en dessous. C'est fondamentalement tout ce que cet arrangement est - une mélodie sur des accords, sol majeur, ré majeur et une brève apparition de mi mineur.
Doigté
J'ai inclus le doigté à la main (1-4) à quelques endroits où cela pourrait ne pas être évident. Le doigté à la main est également simple. Votre pouce p joue les notes de basse et vos doigts i, m et a s'occupent du reste. (Voir le tableau pour doigter les étiquettes). Alternez vos doigts de cueillette lorsque vous jouez des notes de mélodie unique. Essayez de ressentir quel est le choix le plus pratique de i, m et a et évitez de jouer des notes de mélodie successives avec le même doigt.
La forme d'accord la plus difficile nécessaire est la forme en ré majeur dans les mesures 4, 8 et 16, qui doit être jouée en 2e position avec la note de basse D sur la corde 5 frette 5 (doigt 4) au lieu d'être jouée sur la 4e corde ouverte . C'est pour que le «3e» de l'accord (F #) puisse être inclus sur la corde 4 frette 4 (avec le doigt 3). Si vous ne pouvez pas gérer cette forme, alors vous devrez vous passer de cet important accord pour l'instant et jouer le D sur la 4ème corde ouverte. Essayez d'obtenir cette forme, car le F # est une note d'harmonie importante dans ce contexte.
L'accord suivant le plus difficile est à nouveau le ré majeur, mais en première inversion, ce qui signifie que F # est la note la plus basse et est joué sur la corde 6 frette 2. Ce sera un peu délicat au début si vous n'êtes pas familier avec cette forme de ré majeur, mais c'est assez facile une fois qu'on s'y est habitué.
Vous pouvez entendre dans la piste audio certains accords roulés en jouant le pouce et les doigts en succession rapide. Ce n'est pas marqué dans la partition car ce n'est pas une articulation nécessaire mais peut être fait à votre discrétion où bon vous semble - ou vous pouvez le laisser complètement.
Clé et accords
La clé de cet arrangement d'Ode à la joie est sol majeur. La signature à une touche est là pour vous rappeler que toutes les notes F doivent être jouées comme F Sharp. L'harmonie est très simple et alterne l'accord TONIC ou ' home ', sol majeur, et l'accord DOMINANT ou ' lead-to-home', ré (ou D7). L'apparition brève de mi mineur n'est qu'un moyen d'ajouter une variété harmonique en utilisant un accord qui est similaire au tonique mais pas tout à fait le même. Comme vous pouvez le voir dans le tableau des accords, le mineur E (appelé SUBMEDIANT) partage deux notes (G & B) avec l'accord tonique, E mineur.
| Accords | Tonalités d'accord | Une fonction |
|---|---|---|
| Sol majeur | GBD | Tonique |
| D (D7) | DF # A (C) | Dominant |
| Mi mineur | EGB | Submediant |
Beethoven
Ludwig Van Beethoven est né à Bonn, en Allemagne, en 1770 et mort à Vienne en 1827. Malheureusement, Beethoven n'a composé aucune musique de guitare, ce qui est dommage car il aurait aimé la guitare et l'aurait une fois comparée à un mini-orchestre. Une partie de sa musique a été arrangée comme des morceaux de guitare, mais aucun que vous entendrez sur une scène de concert car la plupart de ses œuvres ne transcrivent pas bien pour la guitare. La plupart du temps, ce ne sont (comme Ode à la joie) que des arrangements simplifiés de thèmes populaires de Beethoven tels que Fur Elise ou le mouvement lent de la Sonate au clair de lune.
