Le clavier électronique moderne, ou clavier musical, est une merveille technologique. Un délice compact qui permet à n'importe qui d'être instantanément un orchestre complet, un quatuor de jazz ou un groupe de rock. Cela dit, bien jouer au clavier n'est pas aussi simple que d'appuyer sur une touche et quelques boutons. Si vous éprouvez des difficultés, voici 20 conseils pour vous aider à maîtriser cet instrument de musique moderne et à devenir un meilleur claviériste.
20 façons d'améliorer les compétences de jeu au clavier
- La pratique rend toujours parfait.
- Pratiquez dans le but de rectifier les faiblesses.
- Jamais trop d'entraînement.
- Rendez-le pratique et propice à la pratique.
- Faites des exercices de clavier tous les jours.
- N'essayez pas de chansons trop difficiles.
- Jouez la même chanson différemment.
- Enregistrez votre propre jeu.
- Familiarisez-vous avec le rôle du clavier électronique dans les performances musicales.
- Identifiez les nuances des différents instruments de musique lorsque vous écoutez de la musique.
- Prenez le temps d'apprendre l'improvisation.
- Transcrivez vos chansons préférées.
- Lisez les genres musicaux que vous n'aimez pas.
- Soyez en forme.
- Expérimentez avec des effets audio.
- Collaborez avec d'autres musiciens
- Organisez vos chansons préférées.
- Ne soyez pas obsédé par la possession des derniers modèles de clavier.
- Utilisez un logiciel de notation pour vérifier l'exactitude de votre jeu.
- Soumettez-vous à des critiques sur YouTube.
1. Pratique, pratique et pratique
«La pratique rend parfait» sera toujours prioritaire pour toute forme d'apprentissage des instruments de musique. Ce sera le cas pour vous. Ce fait ne changerait jamais non plus.
2. Pratiquer honnêtement et intelligemment
La pratique ne consiste pas à répéter la même chanson encore et encore jusqu'à ce qu'elle soit correcte. Une pratique appropriée et bénéfique consiste plutôt à identifier les faiblesses, suivie d'efforts spécifiques pour remédier à ces faiblesses, ce qui ne se produit que lorsque vous ne pardonnez absolument pas vos erreurs. À titre indicatif, souvenez-vous qu'il est beaucoup plus important d'avoir une strophe ou une phrase juste, plutôt que de terminer la lecture de la chanson entière. Vous ne devez pas non plus vous précipiter pour finir d'apprendre une chanson ou une technique.
3. Ne pratiquez pas trop
Ce n'est pas contradictoire avec le conseil 2. Vous ne devriez jamais risquer de vous blesser en pratiquant trop. Quelle que soit l'importance de votre musique pour vous, votre bien-être physique prime. C'est une pure stupidité de se blesser les doigts ou le poignet pour le plaisir d'une chanson. Une pratique excessive peut également entraîner le scénario inexplicable mais possible de haine soudaine du clavier électronique.
4. Supprimer les obstacles à la pratique
Souvent, nous ne négligeons pas la pratique parce que nous sommes paresseux. Nous mettons la pratique de côté parce que certaines circonstances rendent la pratique désagréable ou peu pratique. Par exemple, un environnement peu propice. Ou des colocataires qui font attention au bruit. Etc.
Passez une journée ou deux à remédier au mieux à ces situations. Bien que vous ne puissiez pas résoudre complètement les problèmes, cela contribue toujours à votre motivation à pratiquer.
N'oubliez pas que si vous devez faire le ménage avant chaque séance d'entraînement, il y a de fortes chances que vous commenciez à vous donner toutes sortes de raisons de ne pas le faire.
5. Faites des exercices une partie de votre programme de pratique
Les gammes, les arpèges et les exercices de piano / clavier similaires sont souvent plus efficaces que la médecine quand il s'agit de mettre un claviériste en sommeil. Malheureusement, cependant, leurs avantages pour de meilleures performances sont incontestables. Si vous souhaitez améliorer vos compétences de jeu au clavier, vous devez faire de ces exercices une partie importante de votre routine d'entraînement. Une façon simple consiste à toujours commencer une séance d'entraînement avec quelques exercices. Variez les exercices au jour le jour pour réduire l'ennui aussi.
6. Soyez sensible à la difficulté
Que vous utilisiez des partitions notées ou non, n'essayez pas de chansons trop difficiles pour votre niveau de compétence actuel. Certains musiciens pensent que le faire est un moyen efficace de «traitement de choc» pour améliorer immédiatement ses compétences. Il y a des chances, cependant, que vous finissiez par être frustré, dans la mesure où vous envisageriez d'abandonner votre clavier musical autrefois bien-aimé.
Sachez également que de nombreux scores avancés nécessitent souvent une base solide dans certaines techniques et théories; les essayer prématurément est en fait préjudiciable à l'apprentissage. Considérez-le comme comme écrire un essai. Serait-ce possible sans d'abord se renseigner sur les temps?
7. Jouez la même chanson différemment, plusieurs fois
La plus grande attraction du clavier électronique est sa capacité à générer instantanément de nombreux types de sons et un accompagnement rythmique. Utilisez-le pour développer votre musicalité globale en jouant la même chanson encore et encore, mais dans des styles différents. Ce n'est pas seulement amusant, c'est un moyen rapide et efficace de développer une polyvalence avec différents sons; c'est en soi une condition essentielle pour être un grand claviériste. Pour injecter une difficulté supplémentaire, jouez également sur différentes touches. Cela fournira un exercice des plus difficiles.
Twinkle Twinkle Many Stars
Commencez par jouer ce morceau simple de la manière standard. Jouez-le ensuite dans un style Pop, Jazz, Latin et Electronic Dance. Une fois que vous avez compris, rejouez le morceau original en cinq touches principales différentes.
8. Utilisez votre clavier électronique pour enregistrer votre jeu. Écoutez-le d'un œil critique
Si vous ne l'avez pas déjà fait, sachez que vous seriez étonné de la différence de son de jeu lorsque vous l'écoutez en tant que public. Des erreurs que vous n'avez jamais réalisé étaient partout vous crieraient soudainement à chaque strophe, ce qui en fait l'un des moyens les plus impitoyables d'évaluer votre propre jeu. Tout ce qui vous empêche d'être un meilleur claviériste est de savoir si vous pouvez littéralement faire face à votre propre musique.
9. Comprendre le rôle du claviériste dans les performances musicales
Les nombreux sons et accompagnements rythmiques d'un clavier électronique, même bon marché, permettent à n'importe qui d'être instantanément un «groupe solo». D'un autre côté, un claviériste joue un rôle assez différent dans un groupe, assumant généralement la responsabilité de l'accompagnement ou se substituant à des instruments qui ne peuvent pas être physiquement présents. À moins que vous ne soyez sûr que vous ne jouerez jamais dans un groupe tout au long de votre vie, vous bénéficierez énormément de la pratique de ce rôle. Le processus lui-même améliore également votre compréhension et votre compréhension de la musique, en particulier des concepts comme l'harmonisation. Vous n'en sortirez qu'un meilleur musicien.
10. Écoutez de la musique en tant que claviériste électronique
Écouter plus de musique améliorera votre musicalité globale. Cependant, vos compétences réelles de jeu au clavier ne changeront probablement pas pour le mieux, sauf si vous écoutez de la musique du point de vue d'un claviériste électronique.
Au lieu de profiter uniquement des sons apaisants d'une sérénade de guitare, réfléchissez à la façon dont vous pouvez intégrer le style de guitare en nylon dans votre jeu au clavier. Posez-vous la question de ce qui différencie ce style des autres instruments?
De même, faites de même pour différents genres de musique, qu'elle soit classique, folklorique ou jazz. N'oubliez pas que la marque d'un claviériste accompli est la capacité de reproduire avec précision une myriade de styles musicaux. Il ne s'agit pas simplement de produire le son.
11. Apprendre l'improvisation
L'improvisation couvre un large éventail de techniques musicales, des techniques qui vont des accords aux compteurs à l'ad-libbing. En conséquence, c'est l'un des sujets les plus difficiles à étudier en musique.
Malheureusement, si vous souhaitez insuffler à votre clavier une touche spéciale, une magie spéciale, vous devez maîtriser un certain degré d'improvisation. Pour faciliter le processus, commencez lentement. Commencez simplement aussi, il est insensé de s'attendre à être Oscar Peterson du jour au lendemain. Prenez le temps de vous familiariser avec les concepts musicaux de base tels que les triades et la modulation. Une fois que vous avez compris, tout devient intuitif. Vous pourriez même vous retrouver à aimer les occasions d'improviser.
12. Transcrivez vos chansons préférées
Transcrire vos chansons bien-aimées ne fait pas que parfaire votre audition. Ce n'est pas non plus un exercice inutile pour affiner vos compétences en notation musicale. Lorsque vous prenez l'effort de transcrire une chanson, que ce soit à la main ou par logiciel, vous disséquez la composition pour un examen approfondi. Le processus inspire souvent de nouvelles idées, en plus d'indices sur les domaines que vous pourriez améliorer ou copier. Pour bénéficier encore plus, ajoutez quelques-unes de vos propres idées une fois la structure de base terminée. Incidemment, c'est aussi un excellent moyen de renforcer vos compétences d'improvisation.
13. Ne jouez pas seulement les genres musicaux que vous appréciez
Il est toujours terrible de ne jouer que les genres musicaux que vous aimez. Doublement pour les claviéristes électroniques, étant donné que même les claviers bon marché sont capables d'une grande variété de sons et d'accompagnements rythmiques. Lorsque vous ne jouez que de la musique que vous aimez, vous mettez efficacement votre croissance en tant que musicien en pause. Au-delà d'un point, vous pourriez même commencer à régresser. Fais toi plaisir. Faites en sorte de jouer régulièrement de la musique nouvelle ou peu attrayante pour vous. Prenez également la peine de jouer une telle musique. Avec suffisamment de dévouement, vous remarquerez que votre musicalité globale s'améliore. Cela se reflétera dans vos performances.
14. Renforcez-vous physiquement
Ceux-ci ne se réfèrent pas aux exercices mentionnés sous (5) mais aux exercices physiques au gymnase, avec des haltères, sur la piste de sport, etc. Être en forme et avec une meilleure endurance vous sera d'une manière ou d'une autre bénéfique en tant que musicien. Pour commencer, vous pouvez vous entraîner plus longtemps. Vous pouvez également pratiquer avec un risque réduit de blessure.
15. Expérience avec des effets audio
Les claviers électroniques sont aujourd'hui capables d'une étonnante variété d'effets audio. Des effets tels que le retard, le chorus, la compression, la distorsion, etc. Bien qu'aucun de ces éléments ne puisse masquer complètement un mauvais jeu, ils peuvent donner une performance décente avec une touche supplémentaire magique.
De plus, la capacité de travailler avec de tels effets nécessite également des techniques minutieuses et des variations appropriées, ainsi que des connaissances musicales substantielles. Pour commencer, essayez des préréglages. Une fois que vous avez compris, une fois que vous comprenez la nature et le but de chaque effet, commencez également à varier les périmètres. Votre but ultime est de pouvoir superposer, c'est-à-dire combiner des effets pour un son vraiment emphatique.
16. Jouez avec d'autres musiciens, en particulier des étrangers
Soyons honnêtes. Travailler avec d'autres personnes peut être vexant et exaspérant. Le plus souvent, c'est une situation constante de concessions mutuelles, souvent dans des circonstances ardentes.
Cela dit, vous soumettre à la dynamique de groupe peut être instructif, même si le processus ou le résultat est désagréable. Tout le reste mis à part, l'expérience pourrait vous expliquer pourquoi les autres n'aiment pas votre style ou votre technique. Inutile de dire que lorsque cela fonctionne bien, vous grandissez de plusieurs façons. Il n'y a rien de comparable à une interaction réelle avec d'autres musiciens en herbe.
17. Arrangez quelques chansons pour votre clavier
Certains éducateurs affirment que cela prend du temps et n'est pas utile à l'apprentissage. Bien qu'il y ait une part de vérité dans cela, arranger des chansons pour le clavier que vous utilisez est un moyen de vous forcer à connaître votre équipement à fond. Aussi absurde que cela puisse paraître, certains claviéristes n'utilisent qu'une fraction des capacités qui leur sont ouvertes. Naturellement, le processus de découverte de nouvelles fonctions est souvent aussi source d'inspiration. Il y a de fortes chances que vous développiez de nouvelles idées sur la façon de jouer. De nouvelles idées sur différentes façons de jouer aussi.
18. N'observez pas les derniers modèles de clavier
En référence à (17), tout en étudiant les capacités de votre clavier électronique, il est fort probable que vous commenciez à désirer un meilleur ou un plus récent. Faites-vous plaisir mais ne vous laissez pas emporter. Ne vous autorisez jamais à faire des folies aussi. N'oubliez pas qu'un meilleur modèle améliore le jeu, mais seulement si vous êtes un excellent claviériste pour commencer. Votre objectif principal devrait toujours être d'améliorer vos compétences de jeu au clavier.
19. Obtenir l'aide AI
Un logiciel de notation tel que Finale vous permet de connecter un clavier électronique à votre système informatique à l'aide d'un câble MIDI. Tout ce que vous jouez ensuite sur votre clavier est ensuite transcrit instantanément dans le logiciel.
Principalement conçue pour la commodité des compositeurs et des arrangeurs, cette configuration peut également être utilisée pour vérifier la précision de votre jeu. Comme dans votre timing. Un mot d'avertissement ici, vous allez être consterné la première fois que vous essayez l'aide IA. Le logiciel est plus que brutalement impitoyable lorsqu'il s'agit d'interpréter le jeu humain. Vous pourriez penser que vous jouez au crochet. Mais en vérité, au programme, votre rythme n'a duré que 0, 875 compte étrange et désagréable. Bref, prêt à être horrifié, apprenez-en.
20. Téléchargez vos enregistrements sur YouTube
Cela est toujours bénéfique pour votre croissance en tant que claviériste électronique. Autrement dit, si vous êtes bon, vous recevrez une affirmation. Si vous êtes terrible, eh bien, beaucoup vous feront prendre conscience du fait.
En ce qui concerne cette dernière situation, ne soyez pas trop affecté par des commentaires négatifs ou une tonne de dégoûts. Sachez aussi faire la différence entre une critique authentique et une pêche à la traîne malveillante. Enfin, même les trolls pourraient fournir des informations utiles. En règle générale, ils sautent sur votre point faible et l'utilisent pour vous attaquer. Interprétés avec le bon état d'esprit, ces trolls pourraient être vos meilleurs critiques. (Ou pire). Le vrai musicien trouve alors de nouvelles façons de devenir un meilleur claviériste en utilisant une telle critique.
