L'argument perpétuel du hip-hop: tout le monde a son opinion sur le plus grand rappeur, mort ou vivant, et il ne faut jamais longtemps avant que des comparaisons commencent à être établies entre les pionniers passés et présents qui ont chacun une forte revendication du trône - Nas, Rakim, Jay -Z, Tupac, Eminem, BIG La liste continue.
La mort prématurée (et souvent tragique) des rappeurs peut les faire passer de stars de leur époque à de véritables légendes du hip-hop. Je ne suggère pas une corrélation directe entre la mort et le succès de rappeurs comme Biggie ou Big L - même s'il y avait une part de vérité, que les rappeurs deviennent des martyrs de mourir en faisant ce qu'ils aiment, c'est-à-dire où ces hommes seraient aujourd'hui . Biggie n'a probablement jamais fait une mauvaise chanson de sa vie et qui sait ce qu'il aurait pu accomplir d'autre. D'un autre côté, DMX était une légende, mais pas tellement de nos jours.
Big L avait 5 albums, ne sortant qu'un seul album dans sa courte mais profonde carrière. All Eyez on Me était le quatrième et dernier album de Tupac à paraître avant sa mort en 1996; leurs deux carrières post-humoristiques font honneur à la pertinence de leur musique à travers les âges. Mais pour ceux qui pensent que cette discussion est prématurée et que Kendrick n'a pas payé sa cotisation: nous vivons dans un monde qui immortalise les morts et il ne devrait pas falloir quelque chose d'aussi ultime que la mort pour que nous réalisions à quel point les goûts de Big L ou Pac était vraiment - ou Kendrick l'est. Triste mais vrai.
Faisons autre chose. Je suis bien conscient que tout label déclarant Kendrick Lamar comme le plus grand rappeur à avoir jamais vécu est rare, et dans certains cercles, borderline blasphématoire. Non, nous ne parlons pas d'un rappeur appréciant les années au crépuscule d'une carrière illustre, ou qui s'est décédée défavorablement. En fait, vous pensez probablement à tout le moins, "Meh, peut-être un peu trop tôt".
C'est suffisant.
"Trap et d'autres types de rap expérimental ont donné naissance à des sous-genres alternatifs de hip-hop; une production lourde dirigée par des basses avec très peu de substance lyrique"
"Tu ne dois pas mentir pour le botter, mon ni ** a"
Le thème des chiffons récurrents à la richesse a sous-tendu le hip-hop en tant que reflet de la vie des rappeurs, et en tant que jeune garçon, je ne pouvais pas comprendre comment les artistes hip-hop, dont beaucoup étaient d'anciens détenus, pouvaient maintenir le style de vie de l'escroc générique - de la vente de drogue au crime violent, mais a quand même réussi à le faire sur scène le soir. Je supposais que c'était une sorte de carte gratuite de sortie de prison qui avait toujours du crédit. Naïve, je suppose que je devais supposer que cette double vie de crime et de célébrité existait, mais je ne pense pas que j'étais le seul coupable de cette supposition. Je suppose que Bobby Shmurda a eu le même genre de pensée, au détriment de sa courte mais célèbre vie.
Je suppose que j'ai presque été soulagé de découvrir que les paroles des rappeurs n'étaient pas un véritable reflet de leur vie, mais la réalisation m'a déçu. Je veux dire, pourquoi glorifier l'agitation quand vous êtes l'un des rares chanceux qui n'a plus à faire de bousculade? J'ai commencé à me demander ce que le hip-hop représentait: pourquoi le hip-hop n'a-t-il pas résolu les problèmes de ses communautés? Quel était le but du hip-hop? La musique d'aujourd'hui qui vous fait dire: «Ça n'a pas de sens, mais la merde sonne bien», mais est-ce suffisant pour soutenir le genre?
Ce que nous assistons est le plus grand changement dans le hip-hop où le trap et d'autres types de rap expérimental ont donné naissance à des sous-genres alternatifs de hip-hop; grosse production de basse avec très peu de matière lyrique. Malgré le feu des rythmes de la nouvelle ère, l'essentiel est le rap marmonnement et les autres formes de rap manquent aujourd'hui de rationalité et de finalité .
«Pour moi, c'est ce qui me sépare en tant qu'artiste; Je vais te donner le cadeau… et je vais te donner la malédiction »
Dans ce qui ne peut être décrit que comme une baise d'esprit cinématographique d'une clarté rythmique, les paroles politiquement chargées de Kendrick Lamar mettent en évidence les maux internes et externes, les épreuves et les tribulations d'un Afro-Américain de la classe ouvrière quotidienne, illustrant une véritable représentation de sa société, un chef-d'œuvre vivant à la fois. Au cours de la dernière décennie, il a possédé son art, étudié ceux qui l'ont précédé et puisé dans ces influences pour créer une musique imprégnée des origines du hip-hop dans tous les sens du terme - illumination, représentation et éducation.
Merde qui vous donne envie de dire, DAMN .
J'ai commencé à me demander ce que le hip-hop représentait: pourquoi le hip-hop n'a-t-il pas résolu les problèmes de ses communautés? Quel était le but du hip-hop?
"Vous ne pouvez vraiment pas classer ma musique, c'est de la musique humaine"
Tout grand parolier, écrivain ou conférencier comprend une chose: la façon dont vous transmettez votre message est tout aussi importante que le message lui-même. Equipé de la sagesse d'un prophète âgé de 1000 ans, Kendrick tisse des images vives et conceptualise des récits, grands et petits, que vous pourriez simplement trouver passer par-dessus votre tête, sous vos pieds ou directement dans votre âme. Plus vous prêtez attention aux paroles de Kendrick, plus vous vous comprendrez. Accompagnée d'une production et d'une instrumentation infusées sans faille, chaque chanson sort une feuille du livre d'une multitude d'époques et de genres, souvent simultanément - blues, rap, R&B des années 90, funk des années 70, rock, gospel, paroles, jazz des années 60, soul; à travers sa discographie, vous trouverez presque tous les genres entrelacés sans effort comme ingrédient de son expression.
«Si Pirus et Crips, tout allait bien»
La mode a toujours été un aspect fondamental de l'expressionnisme en ce qui concerne le hip-hop, d'autant plus maintenant qu'elle se répand dans d'autres genres et devient plus importante dans la culture moderne. Quand vous pensez au hip-hop dans le monde commercial, il est difficile de ne pas résonner avec des collaborations telles que Kanye West & Adidas, ou Michal Jordan & Nike. Mais la collaboration de Kendrick avec Reebok était sans doute la plus endormie.
L'argent jouera toujours un rôle majeur dans les collaborations à succès commercial, cependant, les ventilateurs Reebok rouges et bleus signifiaient une prémisse plus que de l'argent. Ils ont abordé le point de vue de Kendrick sur le commentaire social de la violence des gangs dans sa ville natale de Compton, et il est difficile de découvrir comment un artiste a utilisé sa plate-forme pour mettre en lumière un problème social si important dans sa communauté. Les derniers à le faire de cette manière pour la communauté noire en Amérique ont été des militants des droits de l'homme.
En reconnaissance de son dévouement à promouvoir l'unité et à éclairer ceux qui le suivent, je ne trouve jamais trop incompréhensible de classer Kendrick Lamar en dehors du hip-hop contre des personnalités sociopolitiques telles que Martin Luther King de la même manière que je compare d'autres grands rappeurs les uns aux autres. parce que même si leurs médiums peuvent différer, ce qu'ils visent à réaliser est le même.
"Les critiques veulent mentionner qu'ils manquent quand le hip-hop rappait ... Motherfu ** euh si vous le faisiez alors Killer Mike serait platine"
Il est évident la frustration que Lamar porte sur ses épaules, le fardeau de porter le hip-hop plus lourd que le sol sur lequel il marche. Sa musique refuse de permettre à ce que le hip-hop a toujours représenté de se dissiper un jour dans un genre sans signification. Il ne s'inquiétera pas non plus de remettre en question ce qu'il considère comme des obstacles au maintien de cet objectif, avec des paroles qui fournissent souvent suffisamment d'informations sur son point de vue sans trop donner de sa propre opinion: «C'est pourquoi je dis que le hip-hop a fait plus des dommages aux jeunes Afro-Américains que le racisme ces dernières années », abordant la position de Geraldo Rivera sur le hip-hop échantillonnée dans le dernier opus de Kendrick, DAMN.
"Je ne le fais pas pour le 'Gram, je le fais pour Compton"
Qu'il s'agisse de traiter la tolérance aux drogues sur le `` TDAH '', de présenter une vision honnête et sans vergogne de la mort et du suicide sur `` U '', ou d'explorer les œuvres de personnalités politiques et d'autonomisation des Noirs sur `` HiiPower '', Kendrick est créatif et d'actualité dans la façon dont il présente ses idées et points de vue. Dans chaque chanson, sa cadence accompagne une personnalité complètement nouvelle qui sert de récipient parfait aux oreilles et à l'esprit de tout auditeur. De la transition de K.Dot à Kendrick sur Good Kid MAAD City, la diabolique tentatrice Lucy dans 'To Pimp a Butterfly', ou l'alter-ego sur DAMN, Kung-Fu Kenny, l'intensité sans faille de sa prestation illustre le symbolisme de chaque personnage et personnalité.
Il n'est pas rare que les rappeurs mordent des flux, des publicités ou même des noms les uns des autres. Aujourd'hui, vous pouvez même vous évader en vous appelant 22 Savage après un rappeur relativement nouveau dans 21 Savage et toujours avoir un succès relatif. Alors que les labels ne sont pas si importants de nos jours, le rap a continué à échapper au terme de «rap conscient».
Cela semble confiner les artistes qui apprécient les avantages de collaborer avec des artistes et de créer de la musique en dehors de leur genre. Le hip-hop, comme pour tous les genres, est fortement surveillé par des agents du politiquement correct alias Internet qui sont toujours prompts à remettre en question, à contester ou à opposer ce qu'ils considèrent comme des contradictions avec les opinions personnelles des artistes et la définition en constante évolution de la conscience. La réalité est que les racines du hip-hop ont été construites à partir de la conscience - Tupac, Public Enemy, Mos Def, Eminem, KRS-One étaient des rappeurs conscients, que nous choisissions d'accepter ou non. C'est ce que le hip-hop et le rap représentaient autrefois - construire la conscience à travers la musique, et quand vous pensez à l'histoire du hip-hop, ce sont des rappeurs `` conscients '' qui ont élevé le genre, avec un but. Le rap politique ou conscient est du hip-hop.
Chaque projet est un reflet concis de l'endroit où Kendrick se trouve dans ce voyage de découverte de soi, maîtrisant et décryptant la forme d'art du rap, comme l'ont fait ceux qui l'ont précédé.
Voici un homme qui comprend ce que le rap représentait autrefois, qui promeut le hip-hop traditionnel pour ce qu'il est devenu, qui provoque la nature avilissante des artistes du genre et qui bascule sans effort entre la rhétorique politique et la conscience et la réflexion personnelles. Plus important encore, il a rendu le look sexy en popularisant la conscience dans le rap, ouvrant la voie à des artistes tels que J.Cole et Joey Bada $$. Quel que soit le sujet de discussion, le sens de l'objectif dans ses paroles et sa production est tout simplement fascinant pour chaque chanson, fonctionnalité ou crochet.
Apparemment sans rien à prouver, et souvent consciemment sans excuse (se référant à lui-même comme le plus grand rappeur vivant à plusieurs reprises), les hauteurs de cet homme transcenderont pour rester un mystère. Chaque projet est un reflet concis de l'endroit où Kendrick se trouve dans ce voyage de découverte de soi, maîtrisant et décryptant la forme d'art du rap, comme l'ont fait ceux qui l'ont précédé. Ce que nous savons, c'est que nous assistons à l'un des MC les plus cérébraux et éclairés que le hip-hop ait jamais rencontrés.
Où il se classe en termes de tous ceux qui l'ont fait est discutable, mais ce n'est pas trop farfelu de déclarer Kendrick Lamar comme étant là-haut avec les plus grands contributeurs de hip-hop, haut la main. Cette question devrait évoluer autour de l'endroit où vous déterminez la place de Kendrick sur le podium du hip-hop, car ce que Kendrick Lamar a accompli pour un genre qui a besoin de beaucoup de lifting est indéniable, même pour les ennemis.
À quelle hauteur Kendrick Lamar peut-il élever le hip-hop? À combien de personnalités, de concepts, de contributions créatives et de théories politisées peut-il s'adresser? Dans les mots célèbres de Kanye, « je n'ai pas les réponses Sway». Mais s'il y a une chose que vous devez retirer, c'est celle-ci: soustrayez Biggie du hip-hop au début des années 1990 et vous vous retrouvez avec Big L, Biggie, Big Pun. Soustrayez Nas du hip-hop à la fin des années 1990/2000, nous avons Jay-Z, Eminem, Lil Wayne. Soustrayez Kendrick Lamar du hip-hop aujourd'hui et qu'avons-nous? Pour ceux qui pensent à Drake en ce moment, je n'enlève rien à l'homme, mais je suis surpris que vous soyez allé si loin dans cette discussion.
Kendrick Lamar s'est engagé à ouvrir la voie à la nouvelle ère du hip-hop qui continue de faire face au défi du grand public: combiner culture, couleur, politique, philosophie, dialogue personnel et auto-éducation. Mon but ici, comme avec Kendrick dans sa musique, est de vous informer et de vous présenter une perspective que vous n'avez peut-être pas encore envisagée. Peut-être que les comparaisons ne devraient pas être faites entre Kendrick et les goûts de 2Pac ou Biggie. Peut-être qu'il y a tout simplement les plus grands à part entière, chacun pionnier de son temps en passant le flambeau.
Peut-être que les comparaisons ne devraient pas être faites entre Kendrick et les goûts de 2Pac ou Biggie. Peut-être qu'il y a tout simplement les plus grands à part entière, chacun pionnier de son temps passant le flambeau du hip-hop.
Mais une chose est sûre: à cause de Kendrick Lamar, le hip-hop n'est pas encore mort.
Peut-être, juste peut-être, nous allons bien .
