Philippe de Vitry et l'Ars Nova
Philippe de Vitry était un compositeur, poète, administrateur français du XIVe siècle, puis évêque. On pense également qu'il est le créateur du mouvement Ars Nova (nouvel art) en France vers la fin du moyen-âge.
L'Ars Nova lui-même était initialement un traité (qui aurait été écrit par de Vitry) qui apportait de nouvelles innovations à la notation des rythmes musicaux. Il est devenu un mouvement artistique qui se répandra dans toute la France et les différents pays belges au 14ème siècle.
L'Ars Nova remplacerait éventuellement l'Ars Antiqua et le style de notation musicale précédemment établi par Leonin et Perotin et l'École de polyphonie Notre-Dame. Ce fut aussi la dernière réforme majeure faite pour la notation de la musique. L'Ars Nova jetterait les bases d'une notation musicale moderne, ce qui en ferait l'un des traités les plus influents et les plus importants jamais écrits dans l'histoire de la musique.
Remarque: Voir le tableau ci-dessous pour la définition des mots ou expressions musicaux clés qui seront utilisés pour expliquer comment la notation rythmique s'est développée pendant le mouvement Ars Nova. Les mots utilisés pour la première fois qui ont une définition seront en gras.
Subdivisions d'Ars Nova
Ars Nova Prolations
Tableau des définitions musicales
| Terme | Définition |
|---|---|
| Longue | Symbole de notation musicale, il avait la durée rythmique la plus longue à l'exception du double long. |
| Brève | Un symbole de notation musicale qui a été créé à la suite de la subdivision du long. |
| Semi Breve | Un symbole de notation musicale qui a été créé à la suite de la subdivision de la breve. |
| Minims | Un symbole de notation musicale qui a été créé à la suite de la subdivision de la semi-breve. |
| Mode | Processus de subdivision du long en groupes rythmiques parfaits ou imparfaits appelés breves. |
| Temps | Processus de subdivision de la breve en groupes rythmiques parfaits ou imparfaits appelés semi-breves. |
| Prolation | Processus de subdivision du semi-brève en groupes rythmiques parfaits ou imparfaits appelés minims. |
| Ténor | Une voix qui tient la mélodie. |
| Isorhythms | Musique où le ténor présente continuellement des sections de rythme identiques. |
| Talea | Unité rythmique répétitive de musique que l'on trouve couramment dans les motets du 14e siècle. |
| Couleurs | Une unité mélodique répétitive de musique que l'on trouve couramment dans les motets du 14e siècle. |
| Coloration | Une caractéristique de notation au 14ème siècle pour signifier un changement dans le mètre de la musique. |
| Hockets | Une technique stylistique où deux voix musicales alternent en succession rapide. |
Développements rythmiques
L'Ars Nova a permis à trois nouveaux développements rythmiques et métriques majeurs de se produire dans la notation musicale.
Subdivisions rythmiques doubles et triples
La première innovation a permis que des subdivisions imparfaites ou doubles soient autorisées à côté de subdivisions parfaites ou triples. Il s'agissait d'une innovation importante car la base du rythme moderne revient aujourd'hui à diviser et à subdiviser les rythmes en groupes de deux ou trois. Avant le développement de l'Ars Nova, la notation musicale pour les compteurs doubles ne pouvait pas être effectuée.
Le diagramme intitulé Ars Nova Subdivisions explique comment chacun des trois types de notes de base pourrait être divisé en groupes de deux ( imparfait ) et de trois ( parfait ). La subdivision du long était appelée mode, la subdivision de la breve était appelée temps et la subdivision de la semi-breve était appelée prolation .
Subdivisions nouvellement créées
La deuxième innovation consistait à créer une nouvelle subdivision de notes appelée minims . En subdivisant davantage les notes de musique, la notation musicale permettait désormais une syncopation rythmique plus importante.
Le minim est né de la prolifération. Après la division de la demi-brève, un nouveau symbole de notation a dû être créé, et ainsi le minim est né. Le minim est associé au fait d'être le précurseur de la noire contemporaine.
Signes de mensuration
La troisième innovation a été la création de panneaux de mensuration. Les subdivisions nouvellement créées permettaient quatre types différents de groupements rythmiques métriques. Ces groupes métriques deviendraient les ancêtres de la signature temporelle moderne dans la musique, et des signes de mensuration ont été ajoutés à la musique pour faire savoir aux gens ce que seraient les groupes.
Les quatre groupes sont les suivants (voir la photo d'Ars Nova Prolations pour plus de détails):
- Perfect Time Major Prolation = 9/8 Modern Equivalent
- Perfect Time Minor Prolation = 3/4 Modern Equivalent
- Prolongation majeure à temps imparfait = 6/8 équivalent moderne
- Prolongation mineure imparfaite du temps = 2/4 équivalent moderne
Les signes de mensuration ressemblaient à des cercles ou à des demi-cercles avec des points, et chacun représentait l'un des quatre groupes métriques pointés ci-dessus (voir la photo d'Ars Nova Prolations).
L'utilisation de l'Ars Nova en musique
Philippe de Vitry a écrit certaines des premières compositions connues dans le nouveau style Ars Nova. Ses motets utilisaient fréquemment des isorhythmes dans son ténor . L'isorhythm n'était pas un nouveau concept musical, mais plutôt quelque chose qui s'était développé dans l'Ars Antiqua.
Par rapport à l'Ars Antiqua, les lignes musicales de ténor qui utilisaient des isorhythmes étaient plus longues et plus complexes que les ténors de leurs prédécesseurs. Les lignes de ténor du 14ème siècle pourraient également être beaucoup plus longues, ce qui en ferait plus une base structurelle plutôt qu'une mélodie reconnaissable. Les isorhythmes n'étaient pas limités à la seule voix de ténor, mais ils pouvaient également être utilisés par d'autres voix de l'ensemble. Les isorhythmes dans toutes les voix, lorsqu'ils sont bien faits, pourraient aider à donner à la composition un son plus unifié.
Les ténors du motet du 14ème siècle avaient deux éléments distinctement identifiables qui étaient fréquemment utilisés. Le premier s'appelait talea, et c'était une unité rythmique qui se répétait. La seconde s'appelait couleur, et c'était une unité mélodique qui se répétait. Les couleurs étaient généralement plus longues que les taleas.
Avec la création de nouveaux sous-groupes de rythme, le passage d'un mètre à l'autre au milieu d'une composition a également commencé à se développer. Le changement de mètre en mètre pendant la période d'Ars Nova était appelé coloration . Ce terme a été utilisé car un changement métrique de la musique dans la partition serait indiqué par un changement de la couleur physique de certaines notes, généralement en rouge.
L'Ars Nova a également vu de nouvelles innovations stylistiques et harmoniques s'ajouter à la musique. Le développement des alvéoles est devenu très populaire pendant cette période. La succession rapide de voix est l'une des caractéristiques musicales les plus identifiables de l'époque.
Harmoniquement, l'inclusion des tiers et des sixièmes dans la musique a commencé à devenir progressivement plus courante. Les quintes et octaves étaient encore plus répandues, et les tiers et les sixièmes devaient encore être résolus, mais leur inclusion commence à voir un changement dans le langage harmonique de la musique.
Ars Nova: Ironies et impact sur la musique
Beaucoup de la musique de Philippe de Vitry survit grâce à un poème allégorique français appelé Roman de Fauvel. Le livre a été rédigé par un commis français et il avait 77 poèmes et 169 montages musicaux, dont certains peuvent être attribués à De Vitry. La survie de ce livre contient certaines des premières musiques connues écrites pendant l'Ars Nova.
Il y a deux ironies intéressantes avec le système de notation musicale Ars Nova par rapport à la musique moderne. La première ironie est que l'Ars Nova n'avait pas créé d'équivalent moderne à la signature 4/4, le mètre le plus utilisé en musique au cours des deux derniers siècles. Bien que cette signature temporelle allait bientôt suivre, et l'Ars Nova a ouvert la porte pour 4/4 fois. Il est fascinant d'imaginer un monde musical avec des signatures horaires, mais aucun d'entre eux n'est 4/4.
La deuxième grande ironie était la préférence du XIVe siècle pour la subdivision musicale de groupes de trois plutôt que de deux. Aujourd'hui, l'inverse est vrai, avec la préférence du mètre double au mètre triple, qui a commencé à se produire à l'époque de la Renaissance et du baroque.
Outre ces ironies, l'Ars Nova a eu un impact énorme sur l'histoire de la musique. Directement, Philippe de Vitry aura une grande influence sur la prochaine génération de compositeurs, notamment Guillaume de Machaut. Le nouveau système de notation se répandrait dans toute l'Europe et finirait par devenir le système de notation musical moderne utilisé aujourd'hui.
Musique de Philippe de Vitry
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