Droid Bishop est un producteur de synthwaves basé aux États-Unis. Il dit que sa musique combine "le rêve des années 80 avec un paysage sonore futuriste" et apporte une "vision unique au monde des synthwaves". Dans une interview par e-mail, il me parle de sa passion pour la musique, comment il crée et comment il recharge ses batteries créatives.
Entretien avec Droid Bishop
Karl Magi: Comment avez-vous commencé à vous intéresser à la musique?
Droid Bishop: Je viens d'une longue lignée de musiciens professionnels, donc j'ai été exposé à beaucoup d'instruments et de sons mélodiques dès mon plus jeune âge. J'ai commencé à jouer de la guitare quand j'avais sept ans mais à 14 ans j'ai décidé de faire de la musique ma vie.
KM: Qu'est-ce qui vous a amené à faire du synthé / retrowave?
DB: J'adore l'esthétique rétro des années 70 et 80 et l'imagination technologique et l'ambition presque absurdes que les gens avaient à l'époque. Pour moi, les sons des boîtes à rythmes et des synthétiseurs incarnent vraiment la vision futuriste de cette époque. Synthwave / retrowave m'a emmené dans de nombreux voyages dans les paysages de rêve impossibles de l'espace et du temps.
KM: Quels sont les artistes qui vous ont le plus influencés et pourquoi ont-ils eu cet impact?
DB: Quelques-unes de mes influences de tous les temps sont Metallica, Queen, Michael Jackson, Django Reinhardt, Debussy, Steely Dan, Daft Punk, Pink Floyd et Van Halen. La principale chose que j'aime chez ces artistes, c'est qu'ils ne ressemblent à personne d'autre qu'à eux-mêmes. Vous savez instantanément que c'est une de leurs chansons diffusées à la radio. Metallica, Master of Puppets en particulier, a changé ma vie et m'a donné envie de faire de la musique qui repousse les limites mais apporte aussi une grande satisfaction à l'âme humaine.
J'ai eu une expérience d'ouverture des yeux similaire lorsque j'ai découvert synthwave quelques années plus tard. Des artistes comme Powerglove, Tommy 86, Lazerhawk, MN84 et Com Truise m'ont donné un nouveau sens de l'émerveillement musical. Je savais que je voulais me plonger dans la création de ces sons doux à partir des circuits du temps.
Je suis également très influencé par des compositeurs de films comme John Williams, Michael Kamen, James Horner, etc. et d'autres compositeurs basés sur des synthés comme John Carpenter et Tangerine Dream. Ce sont tous des maîtres de l'évasion.
KM: Parlez-moi davantage du (des) processus que vous traversez lorsque vous créez une nouvelle musique.
DB: Je n'ai pas vraiment de processus ou de formule pour créer de la nouvelle musique. Un de mes nombreux points de départ pourrait être de trouver un excellent son de synthé qui suscite l'intérêt d'une seule note. Ensuite, je joue habituellement avec des motifs d'accords et des rythmes jusqu'à ce que quelque chose me fasse du bien. Je commence, je reste et je termine toujours avec l'idée que, "Si cela ne vous semble pas étonnant, ne vous attendez pas à ce que cela paraisse étonnant pour quelqu'un d'autre".
Je crois vraiment que si vous ne créez pas quelque chose pour améliorer puissamment l'expérience humaine, vous ajoutez simplement du bruit et occupez l'espace sonore dans le monde. Je ne le fais pas toujours moi-même, mais j'essaie honnêtement de faire quelque chose de magique à chaque fois que je crée un morceau de musique.
KM: Quels sont certains des projets sur lesquels vous travaillez actuellement?
DB: Je termine mon deuxième album complet qui sortira cet été. Il m'a fallu environ un an et demi pour écrire / enregistrer environ 25 chansons que j'ai finalement réduites à une douzaine. Je fais toujours des remixes pour d'autres artistes et je travaille également sur la composition d'un court métrage qui sortira cette année.
KM: Où voulez-vous emmener votre musique à l'avenir?
DB: Je veux emmener Droid Bishop aussi loin que l'univers le permet. Pouvoir faire le tour du monde et créer une musique honnête de mon cœur est l'un des principaux objectifs de ma vie. J'ai de grandes visions des productions scéniques en direct et j'aimerais jouer un spectacle avec un orchestre quelconque. Je veux aussi composer pour des films et / ou d'autres histoires.
KM: Que pensez-vous de l'état actuel de la scène synthwave?
DB: Je suppose que c'est une question difficile. Je suis tombée très amoureuse de la scène et de la culture synthwave, donc je comprends pourquoi elle attire beaucoup de monde. Je suis fier de la musique que moi-même et beaucoup d'autres faisons, je veux donc qu'elle soit respectée et mise à l'oreille du plus grand nombre possible. Cela dit, je pense qu'il y a trop de musique et trop d'artistes. Je veux dire que pour n'importe quelle scène / genre musical.
Il n'y a plus de gatekeepers donc tout le monde peut sortir de la musique. Avons-nous vraiment besoin de 1ten du même groupe / artiste sonore? Nous n'avons pas besoin de 100 autres chansons "Ouais, c'est plutôt bien. Je pense que j'aime ça". Nous avons besoin de chansons "Holy shit! C'est la meilleure chose que j'aie jamais entendue et je dois m'asseoir". Je ne pense pas que beaucoup de gens soient prêts à repousser les limites de ce qui est vraiment génial. Nous sommes coincés dans des jours dangereux où «médiocre, moyen et bon» sont désormais reconnus comme excellence. Comme je l'ai déjà dit, je ne peux pas dire que je suis génial, bon, mauvais ou horrible, mais je peux dire que je m'efforce honnêtement de créer une musique puissante et émouvante.
KM: Comment rechargez-vous vos batteries créatives?
DB: Le processus de création d'une sorte d'art peut être très créatif et épuisant. Je traverse de nombreux hauts et bas pendant ces périodes, il est donc important pour moi de prendre du recul de temps en temps pour retrouver force et perspective. Parfois, il est utile de prendre du recul. J'aime faire de longues promenades quand j'ai l'impression d'avoir battu une chanson à mort et je n'arrive pas à résoudre un problème ou un autre. Habituellement, après avoir marché environ 20 minutes, j'ai trouvé une nouvelle résolution et je peux retourner au laboratoire avec une nouvelle approche. Je joue aussi beaucoup à la FIFA.
