Don (Don Wilson) est un producteur de synthwaves écossais. Il crée des paysages sonores d'ondes synthétiques cinématographiques et atmosphériques dans sa musique. Je lui ai parlé de la façon dont sa passion pour le genre s'est allumée, de son processus créatif et de ses futurs objectifs musicaux.
Karl Magi: Qu'est-ce qui a suscité votre passion pour la musique en général?
Don Wilson: C'est probablement cliché à dire, mais je suis dans la musique depuis mon plus jeune âge. Mes parents ne sont pas musicaux mais ma mère avait une collection de disques que je parcourais. À l'époque, j'écoutais ce que j'avais mais j'étais trop jeune pour chercher de nouvelles choses. Quelques années plus tard, j'étais un préadolescent, passionné de jeux, passant d'une PlayStation à une Dreamcast et devenant accro à Crazy Taxi. Si quelqu'un a joué, vous saurez à quel point cette bande-son convient au jeu.
Jouer d'innombrables heures de ce jeu et faire exploser la progéniture a fait exactement ce qu'il était censé faire. Dès que j'ai pu, j'ai acheté une partie de la musique d'Offspring, qui se trouvait justement être l'album avec les trucs de Crazy Taxi et qui a commencé ma descente vers la folie musicale. Curieusement, je ne suis jamais resté avec du punk (même si j'adore toujours la progéniture), mais j'ai évolué assez rapidement vers le rock et le métal. Aujourd'hui, en plus d'écouter à peu près tous les genres, je suis un grand fan de black metal.
KM: Quels sont les thèmes et éléments musicaux qui vous ont attiré vers la musique synthwave / retrowave?
DW: Je pense que c'était l'énergie. J'ai écouté quelques pistes que j'avais entendues sur des vidéos aléatoires en ligne avant même de savoir ce qu'était synthwave. J'avais juste supposé que c'était un autre genre de musique de danse. À partir de là, cela s'est passé naturellement, plus de musique apparaîtait dans ma liste de lecture de découverte sur Spotify, les vidéos YouTube aléatoires et les jeux indépendants ont commencé à avoir plus de synthwave, mais je ne pense pas que ce soit avant que Stranger Things ne soit diffusé que j'ai vraiment découvert le genre. Dès que ce spectacle a été diffusé, la bande originale, principalement le thème, était partout et le terme «synthwave» a commencé à être connu par beaucoup plus de gens, c'est à ce moment-là que je suis devenu accro.
Vous entendez toujours le terme «nostalgie» lorsque vous parlez de synthwave, mais il est difficile de décrire les éléments musicaux autour de la nostalgie. Pour moi, même si je suis né en 86, ce n'est probablement pas avant les années 90 que j'ai commencé à regarder des films des années 80 et les sons nostalgiques des synthés ne signifiaient pas grand chose pour moi jusqu'à ce que je commence à faire de la musique . Maintenant que j'ai été entouré par le genre et tous les éléments qui le contiennent, je comprends parfaitement ce sentiment de nostalgie et je ne sais pas si c'est ce qui m'a attiré et je ne le savais tout simplement pas, mais quand vous l'entendez, vous le comprenez .
KM: Quels artistes ont informé la façon dont vous abordez la création musicale?
DW: Tout droit, Timecop1983 et The Midnight sont la raison pour laquelle j'ai commencé à faire de la musique. et quand je l'ai entendu, j'ai été époustouflé. Il est baigné dans l'atmosphère et l'émotion. Je suis toujours terrible, mais quelque chose m'a fait sortir et acheter du matériel et commencer à faire de la musique.
Nocturnal est sorti en octobre 2017 et en décembre, je faisais de la musique. Depuis lors, j'ai appris à aimer beaucoup, beaucoup de genres différents de synthwave et j'ai également découvert beaucoup d'artistes qui ne sont peut-être pas synthwave mais qui sont définitivement enracinés dans cette résurgence post-80's - Drab Majesty en est un. Avec la montée des artistes de synthés qui prennent la route et écoutent des groupes comme Drab Majesty, mon approche ces jours-ci est de faire de la musique que vous pouvez apprécier mais aussi de lui donner du groove, de faire danser les gens, de donner envie aux gens de sortir et de le voir en direct. C'est ce que j'espère réaliser à l'avenir.
KM: Comment allez-vous créer de nouvelles musiques?
DW: Je suis relativement nouveau dans la production (18 mois), donc quand j'ai terminé ma première chanson complète Artificial, je suis instantanément passée à la suivante et l'ai rapidement abandonnée car je pensais que cela ressemblait trop à Artificial . À ce moment-là, je n'avais pas trouvé mon son et je pensais que produire une autre chanson qui avait des vibrations de Bladerunner serait ennuyeux pour quiconque écoutait. Ce que je m'attendais à entendre, c'était «une chanson synthwave aux vibrations de Bladerunner. Comme c'est original "mais peu de temps après, j'ai réalisé que toute la scène cinématographique synthwave est assez grande avec une tonne de grands artistes.
À partir de là, je viens de créer la musique que je voulais écouter. Même si je suis un grand fan de métal, j'écoute une tonne d'autres trucs. Un de mes genres préférés est la musique de film / musique classique moderne et je sens que je prends beaucoup d'influences de ces genres lors de la création de nouvelles musiques. Ma routine normale consiste maintenant à garder un modèle bien rangé afin que je puisse simplement charger ma DAW et me mettre au travail. À l'origine, je chargeais un modèle par défaut et je devais me contenter de tout ce qui venait avec le démarrage d'un nouveau set, mais avoir ce modèle bien rangé m'a fait faire de la musique en un rien de temps.
KM: Quels sont certains des projets sur lesquels vous travaillez récemment?
DW: J'ai vraiment eu du mal à terminer mon EP. Mes fichiers de session contenaient beaucoup de pistes et mon matériel avait plus de 10 ans. Mon PC allait bien, mais l'interface audio a vraiment du mal et c'était un casse-tête de maintenir une session efficace. J'ai pris une petite pause après la sortie. Je m'étais enfermé dans ma chambre pendant quatre mois pour faire l'EP et je suis retourné au travail début décembre avec de nouveaux équipements.
Le gars intelligent en moi pensait qu'essuyer mon PC et avoir une DAW bien rangée avec les seuls plugins que j'utilisais accélérerait mon travail. Techniquement, j'avais raison, mais les problèmes d'installation signifiaient que j'avais des problèmes non diagnostiqués pendant un mois. Ce n'est qu'à la mi-janvier que tout a été trié et que j'ai eu un système stable, prêt à enregistrer de la musique. Il m'a fallu un bon mois pour me remettre dans le rythme mais je travaille quotidiennement sur la musique. J'ai une collaboration avec mon pote Arctic Mega Defender qui devrait sortir bientôt avec le travail sur mon prochain album complet.
KM: Où voulez-vous faire avancer votre musique?
DW: Je fais des synthwaves cinématographiques, le genre de trucs que vous pouvez mettre et simplement vous détendre, mais le problème est qu'il ne se transfère pas bien à un spectacle en direct et j'adorerais jouer en direct. Les artistes Synthwave qui se produisent en direct ne sont pas si rares, mais ils sont loin d'être aussi nombreux que les artistes rock en tournée. La scène de synthwave en direct est devenue beaucoup plus grande au cours des deux dernières années et je veux en faire partie, donc j'essaie actuellement de trouver un équilibre entre produire des synthwaves au son cinématographique mais aussi augmenter le tempo, couper les longues intros et juste faire quelque chose sur lequel vous voulez danser.
KM: Comment voyez-vous l'état actuel de la scène synthwave?
DW: La scène en ce moment est folle et je pense que la plus grande qu'elle ait jamais été. De plus en plus d'artistes font des tournées, la scène indie est pleine à craquer et pleine d'artistes sur le point d'éclater et c'est une excellente chose d'en faire partie. J'ai l'impression que tant de gens se résument et ne s'aventurent jamais devant les meilleurs artistes. La scène a tellement à offrir et une tonne de grands artistes inconnus
KM: Comment vous revigorer de manière créative?
DW: Dès que j'écoute de la musique, je ne pense qu'à l'éteindre et à faire de la musique. Je ne pense pas que je suis dans le jeu depuis assez longtemps au point que je traverse des périodes de non-création. Je viens de faire de la musique depuis un peu plus d'un an, donc à tout point de vue, je suis aussi verte que possible. La seule chose qui m'avait empêché de produire récemment était des problèmes de PC. J'ai mis à niveau mon système à la mi-décembre et rien ne fonctionnait correctement jusqu'à la mi-janvier. Honnêtement, à ce moment-là, en plus de prendre du temps après les sorties, j'avais l'impression d'avoir oublié comment faire de la musique!
Maintenant, nous sommes tous bons. À l'heure actuelle, ma principale priorité est simplement de maintenir cette tendance de production. Avec un enfant en route, je dois produire autant que possible. J'espère qu'au moment où je changerai de couches, j'aurai suffisamment de musique produite pour pouvoir être papa mais aussi faire de la musique à un rythme détendu. La musique est difficile, elle est stressante et elle prend le contrôle de votre vie, trouver l'équilibre est le véritable objectif pour rester créatif.
