Que sont les chansons folk rock?
Dans les années 1960, un style de musique connu sous le nom de folk rock est devenu populaire en Grande-Bretagne et aux États-Unis. Il a été créé par une fusion d'éléments de chansons folkloriques traditionnelles et de musique rock. Les résultats étaient intéressants et variables. Des instruments acoustiques, une combinaison d'instruments acoustiques et électroniques, ou seulement des instruments électroniques ont été utilisés. Certaines chansons avaient un rythme rock. D'autres ressemblaient plus aux chansons de leur ascendance musicale folklorique.
Les pièces de cet article sont généralement classées comme folk rock. J'ai aimé les écouter quand j'étais enfant et je le fais encore aujourd'hui. Mes amis d'enfance et moi les appelions des chansons pop. Aujourd'hui, je me rends compte qu'ils sont plus similaires aux folk. Beaucoup ont résisté à l'épreuve du temps et sont toujours populaires. Ils racontent souvent une histoire ou transmettent un message, comme les chansons folkloriques traditionnelles. Certains sont des adaptations de mélodies traditionnelles du passé.
Toutes les pièces ci-dessous ont été jouées dans les années 1960. J'ai parfois choisi une vidéo montrant l'artiste ou les artistes se produisant à une date ultérieure en raison de la meilleure qualité sonore, cependant. Lorsque plusieurs artistes ou groupes ont enregistré une chanson en particulier, j'ai choisi la reprise que je préfère.
Tour! Tour! Tour!
Tour! Tour! Tour! a été créé par Pete Seeger à la fin des années 1950, bien qu'il n'ait apparemment été joué qu'au début des années 1960. Seeger est considéré comme l'un des fondateurs du renouveau de la musique folklorique à cette époque. La plupart des paroles proviennent du Livre de l'Ecclésiaste dans la Bible (Ecclésiaste 3: 1-8).
Enfant, j'ai apprécié cette chanson enregistrée par The Byrds. Leur musique était définitivement à l'extrémité rock du spectre folk-rock. En tant qu'adulte, je n'ai pas été impressionné par la version de leur chanson sur YouTube. Au cours de mon exploration vidéo, j'ai découvert le rendu de Judy Collins en 1966. J'adore sa voix et sa couverture mouvante de la pièce. Le refrain de la chanson est montré ci-dessous.
Pour tout tourner, tourner, tourner
Il y a un tour de saison, tournez, tournez
Et un temps pour chaque objectif
Under Heaven
- Pete SeegerTour! Tour! Tour! de Judy Collins (1966)
Souffler dans le vent
Bob Dylan a composé Blowin 'in the Wind en 1962 et l'a interprété en 1963. Je ne me souviens pas avoir entendu parler de lui quand j'étais enfant en Grande-Bretagne. Je connaissais bien Peter, Paul et Mary, et j'aimais écouter leur musique. L'une de leurs chansons était Blowin 'in the Wind.
La chanson pose une série de questions liées aux problèmes de l'humanité. On dit que la réponse à toutes les questions souffle dans le vent. Cette réponse pourrait être interprétée de plusieurs manières. Dylan n'a jamais beaucoup aidé à résoudre son ambiguïté.
La pièce a été utilisée à la fois par les droits civiques et les mouvements anti-guerre. On dit que c'est la chanson la plus populaire et la plus reprise de toutes les chansons de Dylan.
Oui, et combien d'années peuvent exister certaines personnes
Avant d'être autorisés à être libres?
Oui, et combien de fois un homme peut-il tourner la tête
Et prétendre qu'il ne voit tout simplement pas?
- Bob DylanBlowin 'in the Wind de Peter, Paul et Mary (1986)
Foire de Scarborough
La foire de Scarborough de Simon et Garfunkel est une version d'une chanson folklorique traditionnelle. Le titre fait référence à la ville de Scarborough dans le Yorkshire. Dans la chanson, un homme demande que son amour reçoive des instructions impossibles à exécuter. Elle est censée lui faire une chemise sans utiliser d'aiguille et sans créer de coutures, par exemple. Si elle accomplit les tâches requises, elle deviendra le véritable amour de l'homme.
Comme c'est le cas pour de nombreuses chansons folkloriques traditionnelles, il existait plusieurs versions de Scarborough Fair. Parfois, la chanson est un duo et la femme demande à l'homme d'effectuer également des tâches impossibles. Il y a des questions sans réponse sur le sens de la pièce et sur son format d'origine. J'aime écouter la version Simon et Garfunkel de la chanson, même si les paroles sont déroutantes. La version ci-dessous a été enregistrée lors d'un concert bénéfice pour Central Park à New York.
Scarborough Fair de Simon et Garfunkel (1981)
Où sont passées toutes les fleurs?
"Où sont passées toutes les fleurs?" est une lamentation et une protestation contre la guerre. Les trois premiers versets ont été écrits par Pete Seeger et les deux derniers par Joe Hickerson. L'histoire avance à travers les versets et est cyclique. Bien que les paroles varient parfois légèrement, elles suivent généralement le modèle ci-dessous.
- Le premier verset explique que les fleurs ont disparu parce que les jeunes filles les ont cueillies.
- La seconde raconte que les filles ont disparu pour se marier.
- Le troisième dit que les maris ont disparu parce qu'ils sont devenus soldats.
- Le quatrième dit que les soldats ont disparu parce qu'ils sont allés dans leurs tombes.
- Le cinquième verset nous ramène au début du cycle en déclarant que les tombes ont disparu car elles sont couvertes de fleurs en croissance.
Chaque verset se termine par le refrain "Quand apprendront-ils jamais? Quand apprendront-ils jamais?"
Où sont passées toutes les fleurs par Joan Baez
Cinq cents milles
Five Hundred Miles décrit un voyageur en train qui est transporté de plus en plus loin de son domicile. On ne nous dit jamais pourquoi il a quitté la maison, mais le fait qu’il n’ait ni chemise ni argent nous permet de spéculer. L'ambiance générale de la chanson est très triste. La chanson a été écrite par Hedy West, un chanteur et compositeur folk américain. Elle a basé la chanson sur des fragments d'une mélodie qu'elle a entendue enfant.
Five Hundred Miles de Peter, Paul and Mary (années 1960)
Si j'avais un marteau
If I Had a Hammer a été écrit par Pete Seeger et Lee Hays en 1949. Il a été enregistré pour la première fois par un groupe de musique folklorique appelé The Weavers, auquel appartenaient Seeger et Hays. À cette époque, il était connu sous le nom de The Hammer Song. Seeger était un activiste social. Son activisme se reflète dans la chanson.
Dans la mélodie optimiste, le chanteur dit que s'ils avaient un marteau, ils élimineraient le danger, lanceraient un avertissement et lanceraient l'amour entre leurs frères et sœurs partout dans le pays. Le chanteur dit alors qu'ils créeraient les mêmes résultats en sonnant une cloche puis en chantant une chanson. Dans le verset suivant, ils disent qu'ils ont un marteau, une cloche et une chanson à chanter. La fin triomphale, illustrée ci-dessous, est répétée.
C'est le marteau de la justice,
C'est la cloche de la liberté,
C'est la chanson d'Amour entre mes frères et mes sœurs,
Partout sur cette terre.
- Pete Seeger et Lee HaysSi j'avais un marteau de Peter, Paul et Mary (1963)
Les chercheurs
Les chercheurs étaient l'un de mes groupes préférés. Les historiens de la musique semblent être en désaccord quant à savoir s'ils ont joué de la musique rock folk ou de la musique pop avec une influence de la musique folklorique. J'adore la voix de Judith Durham, mais les chansons sont classées.
Le groupe s'est formé en 1962 en Australie et est devenu populaire à l'échelle internationale. En plus de Durham, il était composé d'Athol Guy, Keith Potger et Bruce Woodley. Tous les membres du groupe jouaient des instruments et chantaient, bien que Durham semble avoir été principalement un chanteur d'après ce que j'ai observé. Sa voix a joué le rôle principal dans de nombreuses performances.
En 1968, le groupe d'origine s'est dissous et les membres ont poursuivi des objectifs individuels. Cependant, ils se sont périodiquement réunis pour des performances, pour le plus grand plaisir de leurs fans. La voix de Judith Durham est restée belle au fil des ans. Malheureusement, elle a connu une hémorragie cérébrale en 2013 juste avant l'âge de 70 ans. Bien qu'elle ait dû réapprendre à lire des partitions musicales, sa voix n'était pas affectée. La deuxième vidéo de The Seekers ci-dessous a été enregistrée en 2014 après son rétablissement. La performance est toujours aussi belle.
Quand les étoiles commencent à tomber est un spirituel afro-américain traditionnel qui est parfois chanté comme un hymne.
Quand les étoiles commencent à tomber par The Seekers
Le carnaval est terminé
Le Carnaval est fini serait une chanson très populaire en Australie. Il est parfois utilisé pour commémorer les fins et a été chanté à la fin de l'Expo 88 et des Jeux paralympiques 2000. La chanson a été écrite par Tom Springfield, le frère de Dusty Springfield. Dusty était un chanteur pop anglais.
Le thème de la chanson est l'amour perdu. L'intrigue est très vaguement basée sur un conte fictif sur un vrai chef cosaque russe nommé Stepan ou Stenka Razin. Selon l'histoire, Razin est un féroce guerrier amoureux d'une princesse perse. Lorsque ses camarades se moquent de lui pour son attitude adoucie, Razin jette la femme de son navire dans la Volga pour se noyer. Son objectif est de prouver sa force mentale et de maintenir la solidarité dans son groupe.
Au-dessus, l'aube se réveille
Et mes larmes tombent de la pluie
Car le carnaval est fini
Nous ne nous reverrons peut-être plus jamais.
- Tom SpringfieldLe Carnaval est terminé par The Seekers (2014)
La valeur de la musique folklorique
Le genre de musique folk contient une grande variété de musique. Au mieux, c'est vraiment de la musique populaire ou folk. Bien que les chansons de cet article soient apparues pour la première fois dans les années 1960, je les aime toujours. Ils ont été écrits dans un climat politique et social différent, mais certaines des questions qu'ils présentent sont malheureusement d'actualité aujourd'hui.
La musique folklorique est souvent divertissante et agréable. Il peut parfois servir à d'autres fins. Cela peut créer un sentiment de communauté chez les joueurs ou les auditeurs. Il peut également célébrer ou transmettre des informations sur une culture, une religion ou un incident particulier de l'histoire. Parfois, cela peut faire prendre conscience d'un problème. Je pense que les nombreux sous-genres de la musique folk, y compris la musique folk rock, ajoutent à sa valeur.
